Winger – Karma

L’esecuzione di Big World Away ci fa tornare ad echi più melodici e tanto cari alla band: il suono è leggermente meno intenso, solo leggermente; e tuttavia non si riesce a trovare un punto di rilassatezza nella traccia, dato che il buon lavoro di arrangiamento consente al brano di risultare ben ingegnato, senza soluzione di continuità, con un chorus davvero notevole grazie alla piena sinergia del terzetto originario. Il drumming intenso di Morgenstein introduce Come A Little Closer, proprio mentre si realizza innanzi le nostre orecchie un altro piacevole mix di hard intensissimo unito a stralci e squarci di melodia che ancora inaspettatamente la band è ancora in grado di offrire, vedendo anzi la coppia Beach/ Roth sugli scudi con soli da paura. Con la successiva Pull Me Under (titolo carissimo ai Dream Theater) ascoltiamo una esplosione di suoni a tutto tondo, durissimi eppure fruibili per la sua struttura ben articolata, struttura in cui la voce del fondatore risalta aggressiva e potente, come nella migliore tradizione metal: le asce disegnano le atmosfere giuste ed anzi nella seconda fase del brano si evolvono con una paurosa giravolta a sei corde che pare tratta di sana pianta da un qualunque gruppo metallico dell’epoca. Supernova è un altro brano cupo, graffiante e decadente il giusto e quindi ben venga l’esecuzione conseguenziale di Winger, che si fa accompagnare da una band ormai incamminata verso lidi infuocati. Una sezione ritmica ancora paurosa, che gestisce bene la transizione ai pochi momenti rilassati del brano, che scivola via con intensità e partecipazione emotiva non indifferente.

Melodico ed aggressivo al tempo stesso è il groove di Always Within Me: pur fornendo il meglio di sé in brani come questo, si comprende che la vera natura della band è quella che viene fuori nella fase successiva del brano, quando il suono si ispessisce e resta comunque di ottimo sottofondo ad un assolo potentissimo di Beach, che “ascolta” letteralmente il buon Winger erompere nel refrain davvero da menzionare. Feeding Frenzy è una similballad, peraltro ottimamente eseguita: sono i background vocali ad esaltare la traccia, già corposa di per sé eppure, non riusciamo a trovare pecche nella sua esecuzione, esaltandoci anzi al ripetuto ritornello che ci appare amplificato a dovere per lasciare in fretta spazio ad un altro momento a stelle e strisce in puro Beach-style. Ci si avvia alla conclusione con la blueseggiante After All This Time, tanto per riscoprire nel singer doti nascoste di bluesman “negroide” che ancora una volta sorprendono in positivo, riuscendo il gruppo a sfangarla più che degnamente nell’esecuzione di una traccia che avrebbe fatto la fortuna di tante band dell’estremo sud degli States.

Si chiude con il brano che forse avrebbe meritato la copertina assoluta: Witness assume atmosfere quasi psichedeliche in alcuni suoi passaggi. È l’ascia di Beach ad ispirare tali pensieri, con il suo virare dallo shred in alcuni passaggi, al plettrato intenso nella sua fase finale: i cori sono sontuosi, l’atmosfera è rovente al punto giusto per consentire ancora all’axeman principale di esibirsi in un solo mostruoso che dona alla traccia la palma di gioiello assoluto dell’album, che ancora una volta riesce a sorprendere i fan per la varietà sterminata di potenzialità espresse, mentre la sei corde ancora continua a dominare la scena in una performance memorabile e di cui non possiamo che essere grati.