Good Charlotte – Good Morning Revival

Facciamo un salto nel 2007, occupandoci dei Good Charlotte. Li avevamo lasciati nel 2004 con il loro album The Chronicles Of Life And Death, disco nel quale la band dei fratelli Madden aveva intrapreso un cambiamento di rotta rispetto ai due album precedenti: l’omonimo e The Young And The Hopeless, nei quali, seguendo le orme di un gruppo come i Blink 182, proponevano un pop punk scanzonato, a tratti esilarante e leggero. Il cambiamento di rotta li aveva portati a pubblicare nel 2004 un disco completamente riversato sul pop rock con leggeri cenni al sound che li contraddistinse precedentemente, ma un pop rock oscuro, introverso quasi rinnegante verso il loro passato, il disco non piacque molto anzi, e dunque ecco giustificata la curiosità attorno a questo nuovo parto della band americana, intitolato Good Morning Revival. Dopo un primo ascolto, l’immediata domanda che può sorgere all’ascoltatore è chiedersi di chi è il disco, alla risposta “Good Charlotte”, ognuno che ha ascoltato il disco tragga le conclusioni che preferisce. Dopo la vena, oseremmo dire dark ma prendendo molto alla leggera questo termine, ritroviamo i fratelli Madden con un lavoro che, il linea di massima, potremmo catalogare nel pop rock, chiaramente influenzato dal sound e dalle ritmiche in voga negli anni 80, quindi condito in maniera esagerata di tastiere ma soprattutto di synth come ad emulare quella che una volta veniva definita post new wave.

Qualche mese prima fu stato pubblicato il singolo di lancio del disco, il brano in questione è Keep Your Hands Off My Girl, brano che già fa capire il nuovo percorso che i Good Charlotte intendono battere trattandosi di classico pop rock contornato da un sound elettronico al limite del nauseante. Tornando ad analizzare Good Morning Revival, il disco si apre con una breve intro strumentale, seguito da due brani più vicini al rock a forti tinte melodico, da segnalare che nel pezzo The River partecipano come special guest M. Shadows e Synister Gates degli Avenged Sevenfold. Il disco prosegue, e le sonorità devote agli 80’s citate prima le troviamo in maniera netta in Dance Floor Anthem e Break Her Heart nelle quali l’uso dei synth appare forzato al limite dell’irritante. Come in ogni disco pop rock, globalmente parlando, che si rispetti, sono immancabili almeno un paio di ballad; infatti sono presenti Where Would We Be? caratterizzata dal connubio voce/tastiera; brano comunque anche apprezzabile, e March On alla quale spetta la chiusura del disco. Volendo si possono comunque trovare brani nei quali vengono un po’ riproposte, ma in maniera molto leggera, le sonorità dei Good Charlotte di qualche anno fa:i pezzi in questione sono Something Else e Broken Hearts Parade dove a piccoli tratti si intravede un sound più energico e scanzonato rispetto alla altre canzoni presenti su questo disco.

Discutere o meno sulle strade che i Good Charlotte vogliano percorrere è un fatto totalmente soggettivo, ogni band propone la musica che più gli è congeniale ed è anche comprensibile il fatto che si tenda a realizzare un disco che possa accaparrarsi più “orecchie” possibili, l’inversione di tendenza da parte loro è anche giustificata dal fatto che quel pop punk esploso nelle classifiche a partire dalla seconda metà degli anni 90 non tira più a livello di critica ma soprattutto a livello di vendite, ciò non toglie però che ci si ritrova davanti ad un disco privo totalmente di mordente, lento, e con pochi cenni degni di nota positiva. L’album ha una durata totale di quasi cinquanta minuti, ma sembra ne duri almeno il triplo, anche a causa di quei cenni agli 80’s che a tratti risultano nauseabondi. E’ naturale che chi ha conosciuto i Good Charlotte con i primi due dischi, non potrà certo accogliere con piacere questo nuovo parto, mentre chi ha iniziato a seguirli da The Chronicles Of Life And Death potrebbe apprezzare con riserva.

Holyphant – Black Flames

Gli Holyphant sono un tardo parto della scena psych metal anni 70, una delle numerose formazioni che insiste (e come biasimarli!) nel riproporre il sound lugubre che i Black Sabbath crearono proprio nel 1970 con il loro album omonimo e che poi ha proseguito ad influenzare decenni di musica. Nell’EP degli Holyphant, Black Flames, sono presenti anche le varie influenze che questo sound ha visto sviluppare negli anni, dai ritmi rallentati e cadenti tipici del doom (Cathedral, giusto per citare un’altra band nota in questo stile) fino allo sludge e ai chitarroni pesanti come un piatto indigesto consumato a notte fonda (e in questo è d’obbligo una citazione ai Down che, a nostro parere, hanno generato più di una influenza nel power trio veneto). Proprio nel brano Cold Shiver sembra rivivere i fasti di Nola, primo album dei Down che lasciò a bocca aperta i fan del genere; la sua parte iniziale ci fa rivivere la grande ispirazione nera di Geezer Butler; davvero coinvolgente l’assolo di chitarra sul finale. Appaiono brani chiaramente lunghi come The Circle che presenta un lungo intermezzo centrale, lisergico e profondamente psichedelico come si confà ad una band che rivive la scena psych metal di quel tempo (con tanto di voci registrate al contrario).

La produzione è curata davvero bene e valorizza i suoni nonché le atmosfere che la band ha voluto (ri)creare. Il prodotto finale è molto derivativo della scena citata ma si tratta del primo EP della band, quindi di sicuro rappresenta una buona partenza su cui sviluppare un sound via via più personale. Per noi sono promossi a pieni voti.