Metropol – Un Nuovo Inverno Nucleare

Quindi si sente forte la puzza di aglio, cioè sento forte la noia di sentire un disco come milioni di altri…eppure? Diavolo non ci riesco a dire che questo disco non mi piaccia. C’è anche quell’adolescenziale convinzione di poter cambiare il mondo, quell’energia che arriva dalla provincia e sfida a brutto muso il mainstream industriale delle grandi città. C’è tutto, non manca niente, neanche quella noiosa, costante presenza dei soliti strumenti per tutti e 10 i brani che rischiano di dire sempre le stesse cose. Eppure…beh eppure l’esordio dei Metropol non è per niente male. Certo è un esordio, ma ad averceli così gli esordi di oggi! C’è carattere e personalità nonostante i cliché ampiamente abusati negli anni. Fanno i compiti a casa ma non ripetono la lezione a memoria. Dimostrano di averla assimilata e di esserne parte integrante. Il solito combo, chitarra, batteria, basso ma anche inserti di elettronica e dinamiche interessanti che, anche se ovvie delle volte, restano pur sempre efficaci e troppo spesso, oggi non troviamo neanche quelle.

Maestrale ondula, quasi “singhiozza” in alcuni punti e mi lascia vedere la riviera, il mare, le onde. Di nuovo Intermezzo, respira con un pop psichedelico ricco di metropolitana nostalgia di quando eravamo adolescenti e ci facevamo felici con i soldi della pizza, quando avevamo un motorino e una sigaretta per passare la serata nel quartiere, quando in camera nostra c’era un mondo di musica, poster, diari di scuola eccetera…di quando eravamo ben rappresentati dal pop degli 883 o dalle birre acide di Ligabue. E il linguaggio è quello dei vent’anni e non è quello banale del pop indie, non è quello dell’amore del sole e del cuore anche se qualche svarione alla Moccia lo prendono pure loro… ma ci sta tutto. Ecco il punto: è un disco coerente, testimone sfacciato di semplice e autentica personalità. E in Vorrei Fosse Più Facile mi hanno anche stupito gli arrangiamenti corali che cadono a goccia nei momenti sospesi, come se questo disco avesse dietro una produzione matura e professionale di qualcuno (e qui alzo le mani perché sono informazioni che non ho… dunque se esiste un produttore artistico dietro sono felice della riuscita delle mie impressioni e mi scuso doverosamente per non poterlo citare).

E vogliamo parlare dei due videoclip di lancio? No parliamone! Possiamo criticare da professori di questa beata “mingia”, possiamo fare gli espertoni di vita vissuta nel sottilizzare su questo o quell’altro passaggio ma temo che video così coerenti e ben curati nella regia, nelle riprese, nelle componenti attoriali, sempre riferendomi ad un disco d’esordio e che non sia lanciato dal santo mercato delle multinazionali o chi per loro, io ne veda raramente. Raramente dico. Il video di Booster Spirit avrebbe fatto cadere tutti gli esordienti (o quasi) in mille momenti…e me li aspettavo, sono sincero…certo, qualcosa c’è, ma poca roba rispetto agli scempi che si vedono in rete. Qui c’è cura anche per i dettagli che poi alla fine dettagli non sono. Insomma, il pop rock anglo-americano dei collegiali di Viareggio è un disco d’esordio che si gioca carte impegnate ed impegnative. Ripeto: niente di nuovo e niente che non si sia ascoltato anche solo sfogliando le uscite delle ultime due settimane, ma davvero Un Nuovo Inverno Nucleare mi dimostra come anche nel pieno rispetto di stili ampiamente abusati, c’è ancora il modo di trovare una propria collocazione artistica e personale.

Onore al merito loro (o di chi per loro) ha curato con mestiere e coerenza l’estetica di questo progetto: ingenuo, adolescenziale, ma ricco di umiltà e coerenza. Coerenza. Se ripeto ancora coerenza mi prendo a calci da solo ma temo che sia una parola da sottolineare in questo scenario dove siamo tutti banalmente cloni di quelli che hanno la Ferrari e vanno in televisione. Cloni. E i Metropol, pur vestendo i panni dei fratelli e dei cugini della scorsa generazione, non sono cloni di nessuno. Sempre per il mio piccolissimo punto di vista, sia chiaro.

Cosimo Bianciardi & Intima Psicotensione – I.P.T.

Pregevoli anche le incursioni nel prog rock, specialmente in quello di matrice anni 70, che rivelano la duttilità artistica del cantante toscano e della sua band. Un lavoro di esordio sicuramente positivo e pregevole, che ci fa capire come non sempre occorra sparare il volume dell’ampli a manetta, usare distorsioni super cattive o picchiare sulle pelli come se volessi distruggere tutto per realizzare del buon rock, e che un tocco di eleganza e di intimo calore non sfigurano certamente.

Le Cose Bianche – Tutto Il Corpo È Genitale

Tutto Il Corpo È Genitale sembra uno sfogo elettronico rispetto al quale probabilmente non esiste un target di riferimento a cui questo lavoro possa interessare/piacere. Restiamo con il dubbio che tra qualche mese possa facilmente entrare nel baule degli album dimenticati.