Deem Index – Mass // Minus

Erano diversi anni che i Deem Index non tornavano sulle scene con nuovi brani per una band che si avvicina a spegnere le dieci candeline di attività, pur avendo alle spalle solo un EP. Mass // Minus è il titolo della loro nuova uscita che piazza 6 tracce compatte e decisamente di impronta moderna. Il loro stile è in bilico tra il melodic death metal e il metalcore e in funzione dei pezzi la band si sbilancia verso un contesto anziché l’altro. L’opener è profondamente ispirata al Gothenburg sound e la loro provenienza dai Paesi Bassi (vicini a dove questo genere è nato e si è principalmente sviluppato) probabilmente ha influenzato in qualche modo, ma già con Monologue About Violets entrano in gioco strutture metalcore o comunque di metal moderno che possono piacere a chi ascolta band di più recente formazione. Un altro elemento distintivo della band è che non si prediligono quasi mai tempi veloci di batteria, la band non fa uso di blast beat ma punta invece ad un metal più uniforme e figlio (o meglio nipote) del classic heavy metal (ascoltare Solo, un brano interessante, soprattutto la prima metà, anche se un po’ troppo lungo).

Con Vortex In Slow Motion escono fuori delle influenze thrash mentre con le ultime tracce si ritorna al death metal a volte più melodico a volte più pesante. Il suggerimento che facciamo loro è quello di puntare su tracce non troppo lunghe, dati i bpm scelti, che rischiano di rendere più indigesta l’offerta; i Deem Index restano comunque consigliati a chi ascolta In Flames, Dark Tranquillity, Soilwork ma anche Killswitch Engage e metalcore moderno.

Autore: Deem Index	Titolo Album: Mass // Minus
Anno: 2020	Casa Discografica: Deemon Head
Genere musicale: Death Metal, Metalcore	Voto: s.v.
Tipo: EP	Sito web: www.facebook.com/deemindex
Membri band: Ronald – voce Jelmer – chitarra Lars – chitarra Leonie – basso Elwin – batteria	Tracklist: 1. Scale Of Content 2. Monologue About Violets 3. Solo 4. Vortex In Slow Motion 5. Three Stones Back 6. Halo

Black Corona – The Mission

Formati nel 2017 gli austriaci Black Corona presentano oggi The Mission il loro nuovo album contenente 9 brani di melodic death/groove metal. Il primo brano Sweet Shadow non rapisce del tutto la mia attenzione anche se i richiami agli At The Gates stimolano le mie orecchie (vecchi amori). Non riesco a comprendere inizialmente la direzione, poi facendo partire il secondo brano Areas mi rendo conto del potenziale di scrittura della band. Lo ammetto, non è il mio genere preferito, ma qui c’è dello stile! Il riff di Areas vale tutto il disco. In generale la sezione ritmica (basso e batteria) disegnano groove molto interessanti e non scontati. Le chitarre passano da riff da standing ovation a parti più scontate. Ma la media rimane alta. Non ci sono molte parti “soliste”…il genere le ha dimenticate tempo fa. La voce è bella granitica, ovviamente ha il peso di fare la differenza e ci riesce in parte.

A volte mi fa ricordare il buon vecchio Chuck Schuldiner e a tratti sembra davvero un tributo ai giganti svedesi. Forse in brani come Aterna (sesta traccia del disco) c’è quella vena più personale che potrebbe delineare il carattere della band. Se solo la voce fosse un tantino più “dinamica” e si staccasse ogni tanto dallo stile cantato “death” si raggiungerebbero livelli altissimi. In chiusura troviamo altri due brani interessanti come Apatheon e The Night Eternal che lasciano un ottima impressione del disco in generale. Non conoscevo la band e devo dire che sono una bella scoperta. Interessanti.

Autore: Black Corona	Titolo Album: The Mission
Anno: 2019	Casa Discografica: Art Gates Records
Genere musicale: Melodic Death, Alternative Metal	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/blackcorona.official
Membri band: Mario Fetz – voce, chitarra Herbert Sopracolle – voce, chitarra Stefan Jerabek – voce, chitarra Fabian Straue – batteria	Tracklist: 1. Sweet Shadow 2. Areas 3. The Mission 4. Backdraft 5. Flow 6. Aterna 7. Resolution 8. Apatheon 9. The Night Eternal

Nephylim – Severance Of Serenity

10 e ve lo diciamo subito senza alcun timore reverenziale, compiacimento o interesse; già immaginiamo cosa starete pensando, “i soliti metallari fissati”. Sbagliato, personalmente i gruppi death o black che mi trasmettono qualcosa posso contarli sulle dita di una mano; il “genere” non c’entra, mi interessa la musica vissuta oltre la razionalità e le considerazioni tecniche (quando possibile), d’istinto, a pelle, altrimenti si rischia di perdere di vista l’aspetto “umano”, del perchè in un determinato momento ricerchiamo certe sonorità anziché altre, del perchè ne abbiamo bisogno. In questo Severance Of Serenity non c’è una nota fuori posto, mai un calo di tensione, la voce (in growl) è perfetta, un viaggio all’interno della complessità dell’animo umano, della sua solitudine, a volte necessaria alle volte un abisso, delle mancanze e di quello che resta; perfetto quindi ma non per una questione matematica. Dimenticatevi la parola “melodic” (death o black che sia), l’album è al 100% death metal (con incursioni nel black e nel folk) fin nel midollo, nelle interiora, nell’anima, ed è impregnato di quella malinconia esistenziale che solo pochi sanno trasmettere (i mai dimenticati Agalloch ad esempio) e purtroppo come vedremo non si tratta di una semplice casualità. Ma parliamo un po’ di questi ragazzi. I Nephylim sono originari delle cittadine di Hertogenbosh-Apeldoorn (Netherlands), nel 2015 realizzano il loro primo EP Torn poi per una serie di vicissitudini e destini andarono incontro a diversi cambi di formazione, standby e ripartenze, questo fino ad oggi ed al suo epilogo con la pubblicazione di Severance Of Serenity targata gennaio 2020.

La prima “traccia” non la potrete ascoltare ma solo leggere sul retro del librettino interno allegato al CD, è una dedica al loro amico e vocalist Cézary Van Der Veen morto in un incidente nel 2019, poche parole che qui riporto “All those who have falle, will not be forgotten”, una mancanza che sarà percepibile in tutto l’album; la prima traccia vera e propria è Reminescence, sullo sfondo il rumore di un mare in tempesta (il mare sarà un elemento costante e il filo conduttore di tutto l’album), pochi accordi di piano ci introducono ad un potente crescendo orchestrale dal sapore nostalgico e malinconico ed attacca la successiva Forsaken sostenuta ed intensa, bellissimo il growl di Geffen senza sbavature e coinvolgente, cambi di ritmo tra doppia cassa e rallentamenti più atmosferici su note acustiche ma è una ferita ancora aperta in cerca di risposta “Aspects which define the cration of life are appended with the everlasting fate of imminent death which are both transferred in waves”; segue Vanquish The Sepsis, più dura, ancora più maestosa, grandi riff e aperture melodiche, le sofferenze non mancano e si percepiscono ma è il prezzo da pagare quando si vuole guardare dentro noi stessi, scavare dentro l’animo umano e le sue miserie ma siamo solo all’inizio. Aftermath è un piccolo (non l’unico) capolavoro, non è una questione di tecnica né di cambi di tempo o di accordi, è qualcosa che solo il fragore delle onde del mare ci può restituire, la solitudine a fronte di ciò che è immensamente più grande ed incomprensibile del nostro scorrere “I have lost what is a real and what is mine”.

Poi è il momento di Fractured Existence, impietuosa ed istintiva, delicati arpeggi e accelerazioni improvvise, così bella da essere quasi dolorosa nel suo ascolto, eppure necessario ma finalmente nella successiva Reassurance il mare si quieta ed è una pace serena, un luogo altro dove trovare rifugio, è un bellissimo brano strumentale principalmente acustico con orchestrazioni in crescendo fino ad un limite di intensità che oltre non sarebbe possibile andare; è la volta di The Bitter Inheritance, cassa dritta senza sosta, un growl possente, poi la calma, ma è solo un attimo che si riparte subito con ancora più violenza fino ad uno stremo fisico e spirituale “Sometimes it needs to burn to heal again, abhorrent as it is, crucial as it can be, remaining scars remind me of this past,  from the ashes we will above”. Dalla più articolata Dust Veiled Sky si passa alla penultima traccia Eye Of The Storm, riff scolpiti nella roccia, il peso come un macigno eppure è piena di quella malinconia che solo l’essere di fronte a ciò che è incomprensibile e mortale ci può trasmettere, si aspetta una imminente fine ma ci sarà anche un nuovo inizio, forse migliore. A chiudere l’album ci pensa Remembrance, è un delicato arpeggio iniziale quello che ci si presenta davanti per poi aprirsi maestosa e cupa a ricordarci di un vuoto oscuro, incomprensibile, incolmabile, ma è il “senso” che diamo a questo vuoto che può salvarci “Time will tell the untold truth” e sarà proprio il rumore delle onde del mare che si infrangono ai nostri piedi a chiudere il tutto e a ricordarci questo senso.

Cos’è un dieci?! Un dieci è solo un numero matematico in rapporto ad una casistica, non equivale ad un capolavoro, è solo un album realizzato meglio di altri, niente di più, niente di meno, se siamo in presenza di un capolavoro (basterebbe un piccolo ed intimo capolavoro) spetta solo a voi deciderlo e a nessun altro, da parte nostra è un album che merita e vi consigliamo, ma c’è un di più, quel di più che fa la differenza, è un andare oltre (doloroso ma necessario) alla sostanza della plastica e dell’umano vivere.  

Autore: Nephylim	Titolo Album: Severance Of Serenity
Anno: 2020	Casa Discografica: Independent Release
Genere musicale: Death Metal, Black Metal	Voto: 10
Tipo: CD	Sito web: https://nephylim.nl
Membri band: Kevin Van Geffen – voce, chitarra Ralph Lentink – chitarra Rens Van De Ven – basso Martijn Paauwe – batteria	Tracklist: 1. Reminescence 2. Forsaken 3. Vanquish The Sepsis 4. Aftermath 5. Fractured Existence 6. Reassurance 7. The Bitter Inheritance 8. Dust Veiled Sky 9. Eye Of The Storm 10. Remembrance

Exit – Traces Of Human Existence

Gli Exit sono una band formata nel 1995 ed è una delle poche band che ho incontrato che in 20 anni ha mantenuto la stessa formazione. Hanno 4 album all’attivo (che non sono molti visto il periodo sul campo) e 20 anni di esperienza live. Arrivano dalla Svizzera e suonano un thrash/death tra l’old school e nuove sonorità. Oggi escono con il loro Traces Of Human Existence, un album che contiene 9 tracce che conferma il sound della band. Con questo album sono riusciti forse a creare una buona connessione tra i due generi. Se il thrash metal ha come prerogativa tempi serrati e riff veloci e il death metal ha la caratteristica di avere voci più violente e spesso in growl…qui abbiamo tutti gli elementi. Tecnicamente i musicisti sono di certo validi e riescono a inserire in un genere abbastanza privo di rivoluzioni significative (almeno nell’ultimo periodo) degli elementi che rendono il disco scorrevole e mai noioso.

Pur avendo personalmente suonato e prodotto questo genere in passato, da ascoltatore mi rendo conto che a volte può sembrare “monoemozionale” visto che segue cliché ben definiti che rendono molto difficile essere originali. Anche se gli Exit non sono forse una delle più grandi produzioni del 2020 sono di certo una delle cose più interessanti nel mondo underground che io abbia ascoltato nel loro genere. Riescono a rendere le canzoni tecniche e facili da ascoltare allo stesso tempo.

La sezione ritmica è di certo molto serrata e violenta ma riesce ad alternare anche parti più “groovy” rendendo i brani molto interessanti. La voce non si lancia di certo in ritornelli melodici, rimane sempre abbastanza legata al “growl” e ad un timbro vocale molto aggressivo ma riesce ad avere un groove che si sposa molto bene con tutto l’apparato musicale. Rimane sempre molto difficile emergere in questo settore musicale e se dopo tanti anni insieme gli Exit sono ancora nel mondo underground forse è anche una scelta di fedeltà al genere e la voglia di rimanere coerenti con quello che sono e quello che fanno. Anche perché le potenzialità musicali per emergere le hanno. Un altro disco che accorcia le distanze tra i grandi del genere e il mondo sommerso di band che macina musica.

Autore:  Exit	Titolo Album: Traces Of Human Existence
Anno: 2020	Casa Discografica: Art Gates Records
Genere musicale: Thrash Metal, Death Metal	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: www.exit666.com
Membri band: Beni The Animal – voce, chitarra Steve The Methaller – voce, basso Mart4Finger – chitarra Andyman – batteria	Tracklist: 1. The Power, The Hate, The Greed 2. None Of Our Bussines 3. The Final Youth 4. Only Pain Is Real 5. Born To Burn 6. Miserable Life 7. Empire 8. To The Void 9. The Lion’s Share

Deathtune – Original Sin

Original Sin dei Deathtune, death metal da Teheran, Iran, è una locomotiva che ti passa sopra alle orecchie; crudo, scarno, quasi minimale, ma potente. Niente di particolarmente ispirato ma un lavoro, a suo modo, variegato; cambi di ritmiche e un gran bel cantato. Chitarra ben scritta e batteria presente quanto basta, che sa accelerare e singhiozzare nei momenti giusti. Diverse le facce per questo lavoro, quella più limpida, di Inner Cancerous Growing Of Hate, dove una bella chitarra duella con la voce; quella più brutale e frenetica di Distracted Observer; il ritorno alla potenza titubante (Insanity), passando per interessanti spunti di chitarra ed headbang di Greedy God, per chiudere con Mourn (un intermezzo strumentale) e Core Corrupted con grida e lamenti che si adagiano perfettamente tra il cantato e le parti strumentali. La copertina non è un capolavoro ma abbastanza tipica per il genere, moniker rosso sangue su disegno brutale in toni di blu, mondi e personaggi poco definiti e inquietanti; come un po’ tutto l’album.

Una ventata di violenza death metal che di certo non può passare inosservata, anche se purtroppo priva di qualcosa; completezza, pienezza o forse di una produzione migliore, ma bravo Babak (la voce) e bravi tutti i Deathtune.

Autore: Deathtune	Titolo Album: Original Sin
Anno: 2020	Casa Discografica: Ghost Label Record
Genere musicale: Death Metal	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/0DEAtHtUNE0
Membri band: Babak Turkzadeh – voce Saeed Ghadiani – chitarra Shahram Tehrani – basso Mohammad Mirboland – batteria	Tracklist: 1. Intro 2. Denial 3. Ignominy 4. Inner Cancerous Growing Of Hate 5. Distracted Observer 6. Insanity 7. Greedy God 8. Mourn 9. Core Corrupted

Mass Murder – Extreme Extinction

Osserviamo la copertina di Extreme Extinction e ci balzano subito in mente i Rings Of Saturn per quel loro legame con gli psycho cartoon a sfondo alieno. E anche come proposta, chi ha apprezzato il loro stile potrebbe trovarsi piacevolmente sorpreso nell’ascoltare questo lavoro dei Mass Murder; non che il techno death metal e il brutal death siano ambiti uguali, ma in fatto di sonorità estreme e concept le due band si avvicinano (anche nella musica dei Mass Murder si ravvisa molta tecnica). Davvero caparbio il brutal dei Mass Murder, da anni non ascoltavamo una proposta di questo genere con una produzione adeguata (molto bello il suono del drumming), il rischio di impasto sonoro e suoni lo-fi è altissimo in album di questo genere e i ragazzi evitano benissimo l’ostacolo con un lavoro molto accurato, al pari dei grandi nomi del genere. Promossa anche la scelta di puntare a dei brani dalla durata limitata (solo una traccia supera i 3 minuti) che permette di rendere ancora più concentrata la violenza di fuoco del combo ed evitare di perdersi in lungaggini inconcludenti (l’album dura in totale 22 minuti). D’altra parte se si aderisce al brutal metal si sa che la violenza sonora deve essere un ingrediente fondamentale e in questo Extreme Extinction non vi lascerà delusi.

Affascinanti le trame chitarristiche di Fed Up, un brano che presenta anche molte varianti; molto bello anche l’intermezzo strumentale di Ruthless Judgment e il groove che ci regala Consumed By The Sin. Se amate il brutal dovete dare una possibilità agli italiani Mass Murder. Non ve ne pentirete!

Autore: Mass Murder	Titolo Album: Extreme Extinction
Anno: 2020	Casa Discografica: Sliptrick Records
Genere musicale: Brutal Death Metal	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/MassMvrderOfficial/
Membri band: Francesco Corcio – chitarra Alessandro Sarni – batteria Aurora Corcio – basso Aldo Gorgoglione – voce	Tracklist: 1. No Mercy (Intro) 2. Extreme Extinction 3. Refused Fate 4. The Ancient Blade Of Suffering 5. Nourished Pain 6. Fed Up 7. Ruthless Judgment 8. Consumed By The Sin 9. Disembowelment Form Impurity (feat. Luis Maggio)

Horrible Creatures – Internal Decline

Vengono dall’Est e hanno le idee molto chiare: gli Horrible Creatures si presentano come una death/thrash metal band ed è esattamente quello che propongono. I brani del loro nuovo EP, non il primo capitolo della loro quasi decennale discografia, alterna passaggi dal riffing tipicamente thrash ad elementi fortemente death (dalle linee vocali, ad assoli affilati passando per una sezione ritmica distruttiva). Internal Decline (questo il titolo dell’EP) non ha una produzione perfetta, anche se accettabile considerando che si tratta di un’autoproduzione, ma ha davvero tanta determinazione. Artifical Death è un brano compatto, potremo dire serrato in cui solo ad immaginarsi di suonare gli strumenti a corda viene il male ai tendini; bello il passaggio centrale che richiama stilemi cari al death metal. D.S.O.M. (Dissociative State Of Mind) è il vero schiacciasassi che abilita il pogo forsennato in sede live, un pezzo profondamente death metal che intende essere privo di compromessi e che esalta l’intransigenza del quintetto, attitudine che viene sottolineata ancora di più nella breve e concisa Human Remains. Se amate la musica estrema noi ve li consigliamo.

Autore: Horrible Creatures	Titolo Album: Internal Decline
Anno: 2020	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Death Metal, Thrash Metal	Voto: s.v.
Tipo: EP	Sito web: https://www.facebook.com/HorribleCreatures/
Membri band: František Fišer – voce Vladislav Prokop – chitarra Jan Filip – basso Jiří Frischholz – batteria	Tracklist: 1. Unprocessed 2. Artificial Death 3. Human Remains 4. D.S.O.M. (Dissociative State Of Mind)

Crowdead – Malphas

Nati nel 2017 i Crowdead escono oggi con il loro debutto Malphas, un misto tra death metal e trash metal con un’attitudine old shool non indifferente. I quattro ragazzi picchiano parecchio rianimando un sound di un genere che forse ultimamente aveva perso il suo smalto. La sezione ritmica tira come un treno, chitarre potenti e riff che nulla hanno da invidiare alle vecchie pietre miliari del genere. Nulla di troppo tecnico, pochi fronzoli e poche sperimentazioni…dritti al sodo a quello che il genere per anni ha seminato in un pubblico duro a morire. Potremo dirvi “nulla di nuovo” ma dal momento in cui una band si presenta con una definizione di “old school” non si può certo ricercare innovazione e sperimentazione. Quindi focalizziamoci sull’efficacia dei brani e su un sound intramontabile per molti. La voce di Mike è aggressiva dall’inizio alla fine, come a molti amanti del genere piace, senza compromessi, senza parti “melodiche” e senza alternare parti pulite al growl. La tecnica è buona, la voce è profonda e riesce a creare atmosfere interessanti che non stancano e non risultano monotone. I riff di chitarra sono sempre travolgenti, attingono alle vecchie glorie dello stile ma con carattere. Ci sono richiami di ispirazione del genere, come è giusto che sia, ma la band riesce comunque con questo disco a creare uno stile proprio e definito.

Consigliato a tutti i nostalgici, uno stile che riesce sempre a sfamare le orecchie più esigenti con suoni estremi. Di certo i ragazzi continuando nel loro percorso musicale si possono permettere di esplorare anche nuove atmosfere, le capacità tecniche le hanno e con questo lavoro hanno messo la prima bandierina a quella che potrebbe essere una carriera musicale interessante. Sperando che possano uscire dall’underground ed affacciarsi ad un pubblico internazionale dove questo stile trova la massima espressione.

Autore: Crowdead	Titolo Album: Malphas
Anno: 2020	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Death Metal, Thrash Metal	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/crowdeadmetal
Membri band: Mike Pellegrino – voce Matteo Usberti – chitarra Stefano Bertozzi – batteria Andrea Bissolati – basso	Tracklist: 1. Load 2. Overload 3. Malphas 4. Serpent Specter 5. Pray And Burn 6. In Serch Of My Demon 7. Deadcrow 8. The Stepsister’s Deceit 9. Parasite Shame

Sepultura – Quadra

Quadra è il nuovo, monumentale, album dei Sepultura. La opener Isolation, rapida, violenta, rabbiosa, perfetto concentrato di quello che troveremo nelle altre canzoni, condito dagli ingredienti tradizionali al quale ci hanno abituato i Sepultura, compresa quella sperimentazione, arma a doppio taglio che qualche volta ha finito per ferire i Sepultura stessi, per mano di critici e fan. Una base di thrash metal in salsa death, con quel groove tipico che solo la band brasiliana sa avere, e mantenere. La potenza della voce di Derrick Green è indiscutibile ma di certo merita una menzione la chitarra di Andreas Kisser (anche nella strumentale The Pentagram), quanto mai ispirato e in forma; così come le percussioni e gli arrangiamenti. Non mancano certo le sonorità tribali (Capital Enslavement, Guardians Of Earth e Autem), così come la parte più melodica dei cori (Raging Void). Un album fatto di belle canzoni, senza cali troppo evidenti, di sperimentazione e aggressività, come sempre curiosi e proiettati al futuro, mantenendo uno sguardo, doveroso, alle proprie radici. Oltre ai riffoni più tradizionalmente thrash (Means To An End), ci sono assoli e cambi di velocità pazzeschi (Last Time) e richiami al passato (Ali); c’è la delicatezza di Quadra, title track dai delicati arpeggi di chitarra e ci sono le sonorità oniriche di Agony Of Defeat; e poi c’è la violenza, la potenza, la rabbia ma forse anche paura, dolore, sofferenza e coas, per citare il brano di chiusura (Fear, Pain, Suffering, Chaos) che vede un featuring alla voce di Emmily Barreto dei Far From Alaska, forse il brano più complesso e “difficile” da digerire.

Dopo più di 35 anni di attività, avere ancora la voglia, la curiosità di esplorare, di sperimentare e di esprimere rabbia, non è proprio una cosa comune a tutte le band. Ma nessuno è come i Sepultura, nel bene e nel male. Copertina semplice ma molto d’impatto, mostra una “vecchia” moneta, datata 2020, come fosse un ritrovamento per le generazioni future, alle quali auguriamo di cuore che, insieme alla moneta, venga tramandato anche questo album. Un album molto bello, forse nella top ten del 2020.

Autore: Sepultura	Titolo Album: Quadra
Anno: 2020	Casa Discografica: Nuclear Blast, Swan Edition
Genere musicale: Thrash Metal, Death Metal, Groove Metal	Voto: 9
Tipo: CD	Sito web: https://www.sepultura.com.br/
Membri band: Derrick Green – voce Andreas Kisser – chitarra Paulo Jr. – basso Eloy Casagrande – batteria e percussioni	Tracklist: 1. Isolation 2. Means To An End 3. Last Time 4. Capital Enslavement 5. Ali 6. Raging Void 7. Guardians Of Earth 8. The Pentagram 9. Autem 10. Quadra 11. Agony Of Defeat 12. Fear, Pain, Suffering, Chaos

Toolbox Terror – Unidentified Flesh Object

Buonissimo il nuovo lavoro dei genovesi Toolbox Terror, Unidentified Flesh Object. Dodici tracce di death metal puro, pesante e veloce, ispirato ai film horror e slasher anni 70 e 80. Influenzati da grandi nomi del genere come Carcass, Behemoth, Lamb Of God, Slayer e Cannibal Corpse, i Toolbox Terror sviluppano un suono proprio, rapido e feroce, con ottimi riff e soli efferati (Toolbox Terror). Un cantato ben strozzato (Violent Behavior) ma anche capace di variare (Hanged, Drawn And Quartered) e batteria violenta e precisa. Spiccano tra le altre, Chop Until You Drop, la “thrashona” Doppelganger e la traccia di chiusura Heritage Of Horror. La copertina è un “oggetto non identificato di carne” che ben si addice al genere e all’album. Questo album è una cassetta degli attrezzi ben fornita e ben curata, pronta a qualsiasi lavoro, anche e soprattutto “sporco”.

Autore: Toolbox Terror	Titolo Album: Unidentified Flesh Object
Anno: 2019	Casa Discografica: MASD Records
Genere musicale: Death Metal	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: http://www.facebook.com/TOOLBOXTERROR
Membri band: Matteo Bordino – voce Roberto Lucanato – chitarra Andrea Giordano – chitarra Luca Bordino – batteria Sergio Biancanelli – basso	Tracklist: 1. Violent Behavior 2. Toolbox Terror 3. Maniac 4. Not Dead Yet 5. Hanged, Drawn And Quartered 6. Letheon 7. Doppelganger 8. Bloodbath 9. Chop Until You Drop 10. U.F.O. 11. All I See Are Corpses 12. Heritage Of Horror