RockGarage » Nuove uscite

30th Apr2020

Mountain’s Foot – Mountain’s Foot

by Marcello Zinno

Arrivano dal Nord Italia ma in realtà sembrano arrivare da molto, molto più lontano. Almeno 4-5 decadi fa, quando l’hard rock e il rock classico si prendevano il loro spazio nelle classifiche americane e di mezzo mondo. È lì che punta il quartetto a nome Mountain’s Foot, a quelle sonorità classiche incredibili che ammaliano ma che donano ricchezza tramite dei riff precisi e cadenzati. Ascoltate Little Big Valley Man ci riporta ai fasti dei The Black Crowes, anche se l’opener Angry Bear ci aveva fatto immaginare trame più dure che citano, a parer nostro, Whitesnake e un certo hard’n’heavy. Eppure in questo range già abbastanza variegato di influenze noi percepiamo una base per lo più comune alle tracce incluse nel loro omonimo album, una base fatta di rock blues che poi viene sapientemente indurito per acquisire quel sapore hard, ricetta comune a diverse band dell’epoca. Davvero prezioso il lavoro delle due chitarre, la ripartizione dei ruoli e l’enorme contributo in termini di stile che offrono alla band: Rock And Roll Dose spiega l’importanza delle due asce in questo combo, creando praticamente per intero la scenografia. Pregevole anche Libra, un brano che può piacere sia a chi si attende la carica rock, sia a chi apprezza melodie e ritmica meno accelerata.

Dall’altro lato compaiono anche le ammalianti My Happy Song (con una slide guitar che fa da sfondo ma che è una forte impronta nel brano) e By Way Home (che sembra una ballad in stile Pearl Jam), brani più pacati. Ecco, ci rendiamo conto che per rendere più trasversale possibile la propria musica c’è bisogno anche di tracce come queste ma se dovessimo dare un consiglio ai Mountain’s Foot sarebbe quello di spingere sulle tracce più energiche visto che lì esce fuori tutta la carica emozionale della band (Always Sick And Tired). Un bell’album e se vi piacciono Led Zeppelin, The Black Crowes et similia non potete non dargli un ascolto.

Autore: Mountain’s Foot	Titolo Album: Mountain’s Foot
Anno: 2020	Casa Discografica: Delta Promotion
Genere musicale: Hard Rock	Voto: 7,25
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/mountainsfoot
Membri band: Matteo Scaringelli – voce, chitarra Mauro Ramozzi – chitarra, voce Simone Facchi – batteria, percussioni, voce Fabio Bonomi – basso	Tracklist: 1. Angry Bear 2. Little Big Valley Man 3. Admirable Vision 4. Rock And Roll Dose 5. My Happy Song 6. By Way Home 7. Always Sick And Tired 8. On A Beat Of A Gun 9. Libra

Category : Recensioni

Tags : Hard Rock, Nuove uscite

0 Comm

29th Apr2020

Aevum – Multiverse

by Massimo Volpi

Multiverse è il nuovo album degli Aevum, symphonic metal da Torino. Si apre molto bene con The Pilgrim, cavalcata progressiva, epica, sinfonica dove le due voci si alternano molto bene. Il suono rimanda inevitabilmente a Epica, Lacuna Coil, Within Temptation; i temi trattati (arte, storia, letteratura) si discostano lievemente dai soliti trattati in questo genere e questo è bene. Molto molto bello l’utilizzo di effetti sulla voce in Spark Of Life, la melodia ipnotica di sottofondo in Tair, la voce soprano che “duetta” con incursioni elettroniche (Black Honeymoon); brano decisamente forte è The Time Machine, dove la voce femminile esplode e quella maschile si fa più presente senza sfigurare, buon ritornello, semplice e immediato. Non è raro l’utilizzo di effetti e synth (Cold Spot) che rendono il lavoro sicuramente più fresco e diverso dalla concorrenza. L’intero album scorre via in modo abbastanza fluido, con pezzi più riusciti e alcuni meno, ma in generale con parecchie idee interessanti e sviluppate in maniera più che buona sia dal punto di vista vocale (Fratricide), sia da quello strumentale (Hopeless), sia da quello della sperimentazione (WWIII). Chiude The Garden Of Mars, dove le due voci si alternano in modo armonioso e ben riuscito, uno dei brani migliori dell’album. Compare poi una bonus strumentale che mette in evidenza capacità e virtuosismi della band, alla quale nulla si può contestare.

Tredici canzoni in totale, poco meno di un’ora, forse troppo, ma è un genere che tollera queste lunghezze. Copertina non eccezionale dal punto di vista grafico, soprattutto rispetto alla concorrenza di genere. Un lavoro nel complesso positivo, ben realizzato e mixato, di buon auspicio per la scena nostrana.

Autore: Aevum	Titolo Album: Multiverse
Anno: 2020	Casa Discografica: Dark Tunes
Genere musicale: Symphonic Metal	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/AevumOpera
Membri band: Hydra – voce Lucille – voce Lord – chitarra Emanuel – chitarra Ian – samples Richard – tastiere Paul Grey Hunter – basso Cozy – batteria	Tracklist: 1. The Pilgrim 2. Spark Of Life 3. Tair 4. Black Honeymoon 5. The Time Machine 6. Cold Spot 7. Ulas 8. Hopeless 9. Fratricide 10. WWIII 11. Seeds 12. The Garden of Mars 13. Cessate Ormai Cessate (bonu track)

Category : Recensioni

Tags : Nuove uscite

0 Comm

29th Apr2020

Gres – La Giusta Distanza

by Marcello Zinno

Primo album per i modenesi Gres, una band con quattro musicisti, tutti con esperienze in altre band e che hanno bene in mente il sound che intendono costruire. E questa loro consapevolezza traspira tramite le tracce di questo La Giusta Distanza, un album che sembra moderno già dal titolo, perché pensato molto prima di questo periodo storico in cui la “distanza” è divenuta uno degli prerequisiti per la sopravvivenza. Dicevamo un album moderno nei suoni e anche nel songwriting, ci sono aperture, passaggi corpulenti alternati a momenti più intimi, ci sono spoken words (Sacrosanto, bellissima la parte strumentale sul finire), ci sono tanti fattori che arricchiscono il sound della band; più di tutti segnaliamo un’intensa rabbia di fondo che esplode nella sei corde, sì pronta a dedicarsi ad arpeggi durante le strofe ma altrettanto in procinto di esplodere nei ritornelli, ingrediente tipico di band emergenti che mettono tutte le loro emozioni in musica; inoltre segnaliamo anche una ricercata ideazione ritmica soprattutto per la batteria, che riesce a dire la sua e a presentarsi tutt’altro che come strumento di contorno. Spezzata Con Grazia è il detonatore della musica dei Gres, il rock quello vero.

Purtroppo ci sono però delle note meno positive, innanzitutto la produzione molto (e giustamente) concentrata sugli strumenti ma poco sulla voce di Camilla che spesso risulta davvero penalizzata e messa in panchina (Una Parentesi); inoltre in alcuni tratti la componente non elettrica prende una piega un po’ troppo melodica, come se (sensazione) la band dovesse trovare ancora il proprio iter evolutivo, a noi ad esempio piace il connubio di brani come Grifone, tosti ma che sanno dosare questa irruenza, come se si trattasse di una band più che matura. Nonostante questo i ragazzi vanno assolutamente premiati per carisma, capacità, idee e contenuti. Bellissimo il packaging del CD. Bravi!

Autore: Gres	Titolo Album: La Giusta Distanza
Anno: 2020	Casa Discografica: We Work Records
Genere musicale: Grunge, Alternative Rock	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/gresband
Membri band: Davide Farina – chitarra Marcello Donadelli – basso Camilla Andreani – voce Simone Giari – batteria	Tracklist: 1. 10 Grammi 2. Rebecca 3. Sacrosanto 4. Spezzata Con Grazia 5. Una Parentesi 6. Grifone 7. Per Non Dormire Da Solo 8. Composanto

Category : Recensioni

Tags : Grunge, Nuove uscite

0 Comm

28th Apr2020

Kiwibalboa – Natale In Argentina

by Alberto Lerario

I Kiwibalboa sono un power trio genovese nato nel 2014. Dopo un primo disco nel 2017 cambiano line up con l’arrivo del giovane batterista Amedeo Marci e sempre nello stesso anno decidono di imboccare senza indugi la strada dell’alternative indie rock italiano iniziando una collaborazione con Davide Autelitano (voce e basso dei Ministri), che seguirà la produzione artistica dei pezzi scritti per il nuovo album Natale In Argentina. Titolo perfetto per un album di questo genere musicale, evocativo di contrasti malinconici che si muove su melodie alternative rock di fine anni 90, senza tuttavia seguire pedissequamente i cliché di genere, capace di lasciare spazio all’aspetto cantautorale della band. Un modo di comunicare semplice e diretto per descrivere la vita e la personale visione del mondo. Un disco fresco, lineare, che vive di alti e bassi ma che riesce ad incuriosire ed intrattenere piacevolmente. Una bella realtà italiana capace di esprimere idee e tecnica, un’ottima produzione musicale. A conti fatti buttateci un orecchio, e forse anche più di uno, non ve ne pentirete.

Autore: Kiwibalboa	Titolo Album: Natale In Argentina
Anno: 2019	Casa Discografica: Overdub Recordings
Genere musicale: Alternative Rock, Indie Rock	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: www.kiwibalboa.com
Membri band: Tommaso Dogliotti – voce, chitarra Stefano Previtera – voce, basso Amedeo Marci – batteria	Tracklist: 1. Spelling 2. Magari No 3. Cavalieri Jedi 4. Incendio 5. Ponte Garibaldi 6. Livello Di Rischio 7. Mille 8. Straniero 9. Vento Del Nord 10. Natale In Argentina

Category : Recensioni

Tags : Indie Rock, Nuove uscite

0 Comm

28th Apr2020

Please Diana – Pollyanna

by Marcello Zinno

Dopo aver dedicato un album al concetto di esodo e di viaggio (ne avevamo parlato qui), i Please Diana tornano con un nuovo lavoro stavolta incentrato sulla figura di una ragazza (che in realtà non si chiama Pollyanna bensì Aria, citata in alcuni titoli dei brani inclusi in questo album) e dal sound decisamente più rock. La parola d’ordine qui è comunicazione, anzi meglio comunicabilità, perché la musica della band, prima che essere strofa, riff, ritmica, è un messaggio comunicativo-emozionale che viene sprigionato tramite l’ausilio di suoni e strumenti diversi. Davvero buona l’attenzione dei Please Diana per gli arrangiamenti e per i dettagli ma in generale quello che ci colpisce è la loro capacità di spaziare da un genere all’altro, da atmosfere cupe a cavalcate rock, talvolta intrise di influenze math pur non essendo mai profondamente asimmetriche (qualche spiraglio prog si trova solo in Sono Un Uomo). Potremo parlare di art rock elevando la band ad un gradino sopra i classici generi che vengono usati per formazioni similari che nel nostro Paese cercano di crearsi un loro spazio (alternative? Crediamo che loro non hanno bisogno di essere alternativi, la loro musica parla da sola). I testi di Giugno ci ricordano uno stile su cui già i Voina hanno lasciato segni, ma il rock è più viscerale, per certi versi embrionale seppur molto ben prodotto.

La titletrack potrebbe spettinare chi ha ancora qualche goccia di nostalgia del nu metal che fu, seppur Radici e Mi Potresti Amare bastano per appassionare legioni di rocker, scenari che alla luce del passato della band difficilmente ci saremo attesi e che ci piacciono molto. Pollyanna è un album che innanzitutto ha carattere e che è in grado di parlare, comunicare e stupire. Davvero un ottimo lavoro.

Autore: Please Diana	Titolo Album: Pollyanna
Anno: 2020	Casa Discografica: Jap Records
Genere musicale: Alternative Rock, Art Rock	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: http://www.pleasediana.com
Membri band: Gloria Bianconi – voce Marco Sensi – chitarra Alessandro Nardecchia – basso Federico Croci – batteria	Tracklist: 1. Aria, Pt. 1 2. Radici 3. Mi Potresti Amare 4. Aria, Pt. 4 5. Pollyanna 6. Solo Una Canzone 7. Giugno 8. Sono Un Uomo 9. Aria, Pt 1 (reprise) 10. Io Starò Bene

Category : Recensioni

Tags : Alternative Rock, Nuove uscite

0 Comm

27th Apr2020

Not For Money – NFM

by Gabriele Rusty Rustichelli

Secondo album per i romani Not For Money che propongono un rock alternativo con testi in italiano. Il sound è ben strutturato e le liriche si buttano su “tematiche sociali e di introspezioni dell’animo umano” (come citato da presentazione della band). All’interno del disco si spazia dal rock più classico a quello più duro. Il livello tecnico dei musicisti è discreto e gli arrangiamenti ben sviluppati. Da lontano si sentono echi del classico rock italiano ma con qualche sfumatura di cantautorato. Come al solito devo ribadire il mio punto di vista sulla scena italiana, non è facile trovare una collocazione sul mercato. Purtroppo credo che anche in questo caso siamo davanti ad un genere che nel nostro bel Paese farà fatica ad emergere. Troppo “peso” per le orecchie mainstream e troppo italiano per i “rockettari” che ascoltano prevalentemente musica estera. Ma qui non stiamo facendo ricerche di mercato, qui diamo il nostro parere sulla musica e credo che per una nicchia più raffinata e attenta potrebbe essere un buon prodotto e potrebbe rimpiazzare vecchie band rock ormai alla deriva o convertite ad un suono più mansueto per cercare strada tra le radio e i canali di promozione.

La produzione è buona, il disco suona bene perché è vero, senza troppe “leccate”. I brani arrivano diretti e le a parti musicali supportano a dovere la voce che fa da megafono di denuncia per molti aspetti sociali. Ci sono anche dei capitoli più introspettivi come la sesta traccia Paralleli E Complici, con parti quasi recitate e voce femminile e una cover I Giardini Di Marzo che ben si integra con il suono in generale. Una band che di certo esprimerà tutta la sua energia anche dal vivo. Probabilmente un disco che, se uscito anni fa quando alcune teste d’ariete hanno fatto digerire il rock alla massa italiana, poteva farsi largo…ma nel 2020 credo sia più dura. Spero davvero che riescano a trovare la loro fetta di pubblico perché sono bravi musicisti e portano avanti un suono che in Italia è durato davvero poco.

Autore: Not For Money	Titolo Album: NFM
Anno: 2020	Casa Discografica: Ad Noctem Records
Genere musicale: Alternative Rock	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/NotForMoney
Membri band: Federico Quercetti – voce Flavio Pio – chitarra Stefano Zandomeneghi – basso Alessandro Di Filippo – batteria Chiara Vannini – voce	Tracklist: 1. Compromesso Scomodo 2. Ecofobico 3. Lento 4. Fammi Entrare 5. Loro Nero 6. Paralleli E Complici 7. I Giardini Di Marzo 8. Vuoti A Perdere 9. Nemesi

Category : Recensioni

Tags : Alternative Rock, Nuove uscite

0 Comm

27th Apr2020

Metronhomme – 4

by Fabio Loffredo

Arrivano dalle Marche e precisamente da Macerata i Metronhomme, band attiva dal 2003 e che ha inciso quattro album; l’ultimo si intitola semplicemente 4. Il discorso musicale della band continua ad esplorare vari orizzonti musicali e principalmente il rock progressivo e la fusion, fanno parlare solo i loro strumenti ed il risultato è un album molto affascinante e creativo. I Treni Di Gabo ha un sapore di rock progressivo, ma che abbraccia vari stili musicali, c’è la fusion e contaminazioni varie e in alcuni passaggi strumentali sembra di ascoltare i Toto più impegnati, virtuosi e strumentali; L’Uomo Ombra è una cavalcata melodica tra progressive e post-rock e c’è anche un affascinante guitar solo di Marco Poloni. Chiuso Per Gatti, breve brano che non arriva ai tre minuti di durata e che è in bilico tra fusion e una new age più ricercata e ai limiti del progressive; segue Blow Up – Automatic Chiodi, brano più tecnico con sfumature musicali e ritmiche e ancora una volta dalle mille sfaccettature. Ogni brano va menzionato, Rip Brian DIY ci riporta agli anni settanta e ai vari gruppi di rock progressivo italiano e ancora Quattro Pesci Rossi, dove c’è un ottimo lavoro della chitarra di Poloni e del pianoforte di Tommaso Lambertucci.

Non finisce qui perché c’è ancora spazio per Ortega, un viaggio nel rock progressivo di una volta dove chitarra e tastiere mettono l’accento su ogni nota e accordo e anche il drumming di Andrea Lazzaro diventa più tecnico e trascinante, sempre coadiuvato da un uso più professionale del basso di Mirco Galli e per Salt, dove tra prog e fusion c’è anche un tocco barocco segnato dal pianoforte. Ancora tre brani prima della parola fine: Hapax, dove il pianoforte ricorda il Vangelis più da colonna sonora e commerciale, dolcezza e romanticismo espresso in musica; Uccideresti L’Uomo Grasso? con un tocco di Mahavishnu Orchestra e con i synth che ci portano a viaggiare nello spazio; Acrobazie, dai riff di chitarra più hard rock molto anni settanta, ma il tutto intervallato da momenti più melodici, progressivi e psichedelici con ottimi momenti chitarristici e tastieristici. 4 è un ottimo album e i Metronhomme confermano di essere una band molto interessante, una band che punta molto sul vintage, infatti l’album esce solo in vinile, la versione CD è promozionale per soli ‘addetti ai lavori’.

Autore: Metronhomme	Titolo Album: 4
Anno: 2019	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Progressive Rock	Voto: 8
Tipo: LP	Sito web: https://www.facebook.com/metronhommeband/
Membri band: Mirco Galli – basso Tommaso Lambertucci – pianoforte, synth, programmazione Andrea Lazzaro Grezzi – batteria Marco Poloni – chitarra Paolo Scapellato – tastiere, chitarra Special guest: Manuele Marani – contrabbasso in Chiuso Per Gatti	Tracklist: 1. I Treni Di Gabo 2. L’Uomo Ombra 3. Chiuso Per Gatti 4. Blowup – Automatic Chiodi 5. Rip Brian DIY 6. Quattro Pesci Rossi 7. Ortega 8. Salt 9. Hapax 10. Uccideresti L’Uomo Grasso? 11. Acrobazie

Category : Recensioni

Tags : Nuove uscite, Progressive

0 Comm

26th Apr2020

Otakusuite – Eggs

by Raffaele Astore

Gli Otakusuite sono, a dispetto del nome che utilizzano, un trio italiano che con una miscela di psichedelia anni 70, kraut rock e jazz completamente strumentale, si muovono come una band dedita allo stoner. I loro suoni fluttuano in passaggi tipici di epoche andate che richiamano il periodo iniziale della psichedelia, quella cioè che in passato andava sotto i nomi di Grateful Dead, Jefferson Airplane ed altri. Tutto questo è Eggs, album di debutto della band toscana, Otakusuite, che dopo l’uscita dell’EP La Danza Del Sole, pubblicato nel 2017, hanno aspettato fino al 2020 per pubblicare il primo album completo, già pronto nel 2018, ma tenuto nel cassetto fino all’accordo firmato con la sempre attiva Argonauta Records. Già con il pezzo di apertura, Chicken Caravan Deluxe, ciò che giunge ai nostri timpani sono suoni stile anni primi festival rock con oceaniche folle come quelle di Woodstock o Isle of Wight con la chitarra di Rovini che dimostra di avere ottima tecnica sia in fase di solismo che di accompagnamento, dimostrazione che continuerà per tutto l’album ma che interesserà anche gli altri strumenti. Eggs è un album completo in ogni suo aspetto sia compositivo che costruttivo ma soprattutto musicale perché, i suoni colpiscono sin dal primo momento trascinandoci tra psichedelia e rock che sembra ormai dimenticata…e meno male che così non è.

Se con il brano di apertura Cicken Caravan Deluxe nel quale è la chitarra dal suono tipicamente funk che dà il via alle danze, distinguendosi poi per il suo ardito jazz rock, con Manannan Mac Lir si viene catapultati in un essenziale e basilare sound di quei tempi andati che possiede questo lavoro. Y.E.S. (Your Endless Serendipity) risente molto dell’influenza della band di Howe and Company. Killer Monk, pur essendo il brano più breve, risente molto dell’influenza stoner a cui gli Otakusuite sono più devoti per vocazione, presente in dose misurata ma comunque percettibile anche in Eggs. Quando giunge il momento di Country Cousins Meet The Wolf diventa finalmente percettibile di quanto forti siano le doti compositive che la band ha maturato, mentre la chiusura, affidata ad Insert Coin, sembra raggruppare tutti quei suoni finora ascoltati che non ci hanno deluso, tutt’altro.

Eggs non ti distoglie mai dall’ascolto, ti coinvolge, al punto che non puoi mai inserirla in un genere ben preciso fatta com’è da mille e mille influenze. Gran bel disco insomma.

Autore: Otakusuite	Titolo Album: Eggs
Anno: 2020	Casa Discografica: Argonauta Records
Genere musicale: Rock, Psichedelia, Jazz Rock	Voto: 8
Tipo: CD	Sito: https://www.facebook.com/OTAKUSUITE/
Membri band: Marcos Rovini – chitarra Elia Petrosino – batteria Dario Donati a.k.a. Il Lupo – basso	Tracklist: 1. Chicken Caravan Deluxe 2. Manannan Mac Lir 3. Y.E.S. (Your Endless Serendipity) 4. Killer Monk 5. Country Cousins Meet The Wolf 6. The Curse Of The Bready Bready Flute 7. Insert Coin

Category : Recensioni

Tags : Nuove uscite, Psichedelia

0 Comm

26th Apr2020

Nora Lake – Despise

by Marcello Zinno

Nora Lake è sicuramente un nome nuovo nella scena metal francese, ma i musicisti che stanno dietro al progetto non sono assolutamente alle prime armi. Despise, il loro EP di debutto, nonostante la breve durata, mette in scena delle grandi capacità, non solo grazie ad un sound che si rifà a produzioni di livello internazionale ma anche per una ricerca compositiva curata e matura. Siamo nei terreni del metalcore ma non nel senso più intransigente del termine: infatti la band opta sia per brani con clean vocals e molta melodia incentrata prevalentemente sui chorus (Set Fire) sia su momenti più cattivi, in cui ci si affida al growl e all’esplosione di rabbia che esso porta (Wide Awake). Proprio in Wide Awake si percepisce anche un incedere molto nu metal, segno che seppur i Nora Lake rientrino a pieno titolo nel metalcore, propongono un copione abbastanza variegato e trasversale. Infine , a chiusura dell’EP, c’è Voices altro brano con diverse aperture orecchiabili, ad eccezione della sua parte centrale che irrobustisce il tutto: ecco questo brano mostra entrambi i profili della band.

Siamo pronti a scommettere che se la band continuerà su queste coordinate sfornerà in futuro un full-lenght di tutto rispetto.

Autore: Nora Lake	Titolo Album: Despise
Anno: 2020	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Metalcore	Voto: s.v.
Tipo: EP	Sito web: https://www.facebook.com/noralakeband
Membri band: Felix – chitarra Pierre – chitarra Tony – basso Steevens – batteria Shorty – voce	Tracklist: 1. Set Fire 2. Wide Awake 3. Voices

Category : Recensioni

Tags : Metalcore, Nuove uscite

0 Comm

25th Apr2020

Xabier Iriondo – Snare Drum Exorcism – Tierra / Maree

by Giuseppe Celano

Lo split che vede coinvolti Xabier Iriondo e Franz Valente (Snare Drum Exorcism) è una coproduzione fra le etichette Wallace Records, Dischi Bervisti, Diodrone e la neonata Truebypass. S’intitola Tierra / Maree e consta di tre tracce in cui l’improvvisazione e la sperimentazione sonora regnano sovrane. Il lavoro è disponibile nella versione digitale e fisica in tiratura limitata, 300 vinili 12” di cui 250 copie nere e le altre 50 marmorizzate. Le sonorità sono figlie della sperimentazione ritmica sulle percussioni sfruttando un oggetto costruito con aste di metallo, molle e altri accessori capace di produrre effetti spettrali e riverberi metallici. Tierra, 15 minuti, è il primo lavoro di Xabier in solo con il Mahai Metak, cordofono autocostruito a 10 corde con il quale crea il suo solito, si fa per dire, mondo fatto di rumorismi e atmosfere sfuggenti. Nella prima take della seconda facciata, più contenuta nel minutaggio rispetto all’altra, è Franz Valente a gestire l’orchestra (mentale) attraverso un’organizzazione che fonde rock, post-punk e noise.

Iriondo e Valente si ritrovano a suonare insieme nell’ultima traccia Mosaique in cui alternano strumenti autocostruiti e tradizionali, sigillo che funge da trait d’union fra i due impegnati in questa mezzora in cui il metalinguaggio creato è arricchito di suoni e sfumature, silenzi e rumore su cui fioriscono accattivanti dissonanze. Il videoclip di Mosaique, realizzato dall’attore, fotografo e videomaker Simone Baldassarri, è interpretato dalle danzatrici Valeria Bonalume e Alessia Baldassarri in bilico fra danze indiane e l’altra in pole dance.

Autore: Xabier Iriondo – Snare Drum Exorcism	Titolo Album: Tierra / Maree
Anno: 2020	Casa Discografica: Wallace Records, Dischi Bervisti, Diodrone, Truebypass
Genere musicale: Avantgarde	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/XabierIriondoUnofficial https://www.facebook.com/Snaredrumexorcism/
Membri band: Xabier Iriondo – Mahai Metak Franz Valente – Drums	Tracklist: 1. Tierra 2. Maree 3. Mosaique

Category : Recensioni

Tags : Avant-garde, Nuove uscite

0 Comm

Pagine:«1 2 3 456 7 8...22 »

« Pagina precedente — Pagina successiva »

Seguici anche su

Il Rock e l'Heavy Metal come non li hai mai letti

Mountain’s Foot – Mountain’s Foot

Aevum – Multiverse

Gres – La Giusta Distanza

Kiwibalboa – Natale In Argentina

Please Diana – Pollyanna

Not For Money – NFM

Metronhomme – 4

Otakusuite – Eggs

Nora Lake – Despise

Xabier Iriondo – Snare Drum Exorcism – Tierra / Maree

Cerca in RockGarage

Le novità

I Classici

Login

Nuovi Videoclip

Seguici anche su

Il Rock e l'Heavy Metal come non li hai mai letti

Cerca in RockGarage

Le novità

I Classici

Login

Argomenti

Nuovi Videoclip