The Worst Horse – The Illusionist

Il “cavallo sbagliato”, per citare il loro moniker tradotto in italiano pur non essendo la loro proposta propriamente tipica della nostra scena metal, arriva al primo full-lenght dopo un EP omonimo che aveva la semplice funzione di presentare questa nuova formazione. Il loro stile è da un lato in bilico con i suoni del rock e le strutture del metal, dall’altro è calato in un’ambientazione quasi desertica in cui il blues e i riff groovy la fanno da padroni; per dirla in altri termini a nostro parere i The Worst Horse sembrano essere dei Pantera del nuovo millennio, con le dovute proporzioni, passati indenni lungo il filone del nu metal e anzi avendone ingurgitato alcune soluzioni per poi risputarle a modo loro. La parte finale di 313 Pesos, ma anche la ballad Circles (in cui gli spiriti di Anselmo sembrano venire a galla senza timore di sorta) sono la conferma di questa nostra sensazione. Al contrario la titletrack non nasconde un’attitudine più rock: già ascoltando la sei corde nei primi secondi il cui suono avrebbe potuto vestire panni più potenti, lontani da un certo stoner rock e magari più parenti di un metal muscoloso ed esplosivo; ottimo invece il cambio di tempo che attualizza le terzine di maidiana memoria, per poi lanciare il brano verso un ritmica sicuramente molto più coinvolgente.

Dicevamo del blues che esce fuori in pezzi come Leather Face (anche in questo brano alcune influenze della “Vergine di Ferro” sono abbastanza evidenti), il profilo più interessante dei The Worst Horse attraverso il quale la band riesce a distinguersi con un soffio più personale; molto interessante la coda finale proprio di Leather Face con una serie di cambi di direzione davvero sorprendenti. XIII è un ottimo crescendo, che parte molto pacato e poi esplode in un incedere che ricorda molto la NWOBHM, a noi piace molto It con un metal grip che ti resta incollato alla pelle.

The Illusionist è un album compatto anche se non personalissimo. Una prova comunque di buon livello e promettente. C’è da affinare le armi, sia a livello sonoro con una produzione ancora più all’altezza e delle soluzioni più particolari che facciano uscir fuori idee targate The Worst Horse.

Autore: The Worst Horse	Titolo Album: The Illusionist
Anno: 2019	Casa Discografica: Karma Conspiracy Records
Genere musicale: Alternative Metal, Heavy Metal, Heavy Blues	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/theworsthorse/
Membri band: David Podestà – voce Omar Bosis – chitarra Francesco Galimberti – batteria Riccardo Crespi – basso	Tracklist: 1. Tricky Spooky 2. 313 Pesos 3. The Illusionist 4. Circles 5. Leather Face 6. Grimorium 7. XIII 8. Blind Halley 9. Elevator To Hell 10. It

Khali – Tones Of The Self Destroyer

Khali. Dal suolo romano, la radice di questa band si forma nel 2015. L’insieme di differenti stili come appunto il death, il thrash, il groove e l’hardcore, diventano per loro le basi di partenza per creare una propria identità, che vede come debutto questo loro primo album con l’etichetta GhostLabel Record: Tones Of The Self Destroyer. Naturalmente dalla loro formazione ad oggi l’esperienza della band, ha avuto una buona base di confronto in ambito live, ma nello stesso momento una completa esperienza per realizzare al meglio il loro primo prodotto pubblicato. La formazione originaria è partita inizialmente con Christian Marchese alla voce e basso, Paolo Nadissi voce e chitarra e Romolo Ferri batteria. Quest’ultimo sarà rimpiazzato appunto dall’energia percussiva di Vincenzo Agovino alla batteria. L’introduzione campionata in Ordinary Empty Eath, è il sipario che si apre alla realtà dei Khali. L’aggressività e la tendenza ad una sonorità potente sono il marchio dei Khali che in questo secondo pezzo, Ashes Of None, esprimono tutta la loro energia groove e hardcoore. Le due voci nello stile growl di Paolo Nadissi e la voce chiara di Christian Marchese si avvicendano tra loro creando di fatto la firma dei Khali. L’aria è tendenzialmente nera ed il suono è solido. Non vi è dubbio che anche il mio ascolto subisce una certa influenza mitologica, probabilmente tutto l’insieme mi coinvolge in questa sorte di racconto guerresco “medioval-gothic”.

Dark Matter ne è la conferma ed assume una forza che il trio esprime al meglio coralmente. Le due voci si avvicendano e vengono rafforzate dall’energia strumentale. Rage parte benissimo è un hardcore ben tirato. Interessante la tonalità lucida e limpida della chitarra che si alterna con le voci. La mia immaginazione mi porta ad una sonorità che mi avvicina all’energia dell’acqua. Il cammino sonoro si spacca dal momento in cui il growl si impadronisce della scena, creando di fatto un calo energetico o meglio, ci vorrebbe ancora una spinta in più che possa dare un senso a questi momenti di cambio. Hypo Crisis, rimane nella stessa linea dei brani precedenti. Vi è ancora un interessante passaggio nell’intervento del basso e chitarra, che si intonano in un mutamento stilistico tendenzialmente funky e hard blues, peccato che rimangono un po’ isolati all’interno del brano, per poi tornare alla struttura iniziale. Life mantiene la linea in poppa, anche qui vi è un tentativo timido di cambio tempo, ma si perde ancora. In Vulture God, vi è una struttura compositiva differente. L’effetto della voce campionata stile radio e la chitarra disarmonica, permettono di avere una variazione del brano. La potenza arriva nelle chitarre, che assieme tecnicamente creano maggiore impatto e corpo. Marching Ant’s Won’t Stop, spinge e The Core conclude l’album mantenendo la medesima energia dei precedenti brani.

Tones Of The Self Destroyer in quanto debutto non ha una sua personalità ancora ben definita. Con questo non vuol dire che sia un album scontato, al contrario, ma secondo il mio parere credo che vi sia bisogno di più coraggio. Penso che dal vivo la band per necessità compositiva e tecnica, renda al meglio. Qui nell’album vi sono delle fasi in cui la forza e l’energia vanno per conto proprio o meglio si perdono e non legano con quei timidi tentativi alternanti che vorrebbero accompagnarti attraverso differenti tonalità stilistiche. Tutto ciò non è facile da raggiungere, per esperienza credo che i Khali possano fare un gran salto, liberandosi da ogni freno inibitorio riguardo alcune influenze di base. L’atto liberatorio è un segno di maturità e nello stesso momento di intelligenza. Per quanto riguarda un ulteriore consiglio è di curare l’aspetto compositivo dei brani. Ho notato che lo stacco dal brano in particolari assoli strumentali crea un vuoto sonoro o meglio una distanza evidente tra queste due dimensioni. Come conseguenza si arriva a snaturare tutta la trama o l’ossatura del brano stesso. Comunque nulla di male, come tutti i debutti le problematiche sono diverse ed il bello inizia proprio ora, dove ogni consiglio ed ogni esperienza si materializza in avanti, creando di fatto la vera natura dei futuri Khali.

La grafica e la composizione illustrata dell’album sono ben strutturate. Il condottiero samurai ti indica l’intento che la band vuole esprimere. Anche in ambito grafico il logo Khali è ben amalgamato con l’illustrazione. Graficamente tutta la composizione dell’opera è perfetta. L’artista impone una certa manualità che lo avvicina allo stile comics, ma nello stesso momento offre anche aspetti tendenzialmente moderni, creando di fatto un personaggio mitologico, specchio del nostro attuale immaginario.

Autore: Khali	Titolo Album: Tones Of The Self Destroyer
Anno: 2018	Casa Discografica: Ghost Label Records
Genere musicale: Thrash Metal, Alternative Metal, Hardcore	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/khalimetal/
Membri band: Paolo Nadissi – voce, chitarra Christian Marchese – voce, basso Vincenzo Agovino – batteria	Tracklist: 1. Ordinary Empty Earth 2. Ashes Of None 3. Dark Matter 4. Rage 5. Hypo Crisis 6. Life 7. Vulture God 8. Marching Ants Won’t Stop 9. The Core

Noiskin – Hold Sway Over

Italianissimi ma guardano oltreoceano i Noiskin, giovane formazione che giunge all’esordio discografico fortemente legato all’alternative metal e dal sound tutt’altro che da band emergente. Hold Sway Over è un album che sfodera a mani basse le sue due arme letali: la prima è la chitarra, affilatissima e precisa, i riff sono spesso stoppati, solo nei chorus si allungano in code per far respirare il cantato e rendere molto appeal le tracce, chitarra che spicca anche per produzione con un suono limpido e potente che caratterizza l’intero sound della band; il secondo elemento è composto dalle melodie che, nonostante l’approccio sonoro legato al metal, fanno sfoggio in diverse tracce lasciandosi dietro un buon sapore anche dopo un ascolto disinteressato. È proprio l’incrocio tra chitarra metal e melodie dietro chorus e ritornelli che fa di quest’album un’uscita dal grande potenziale, capace di piacere a qualsiasi appassionato di rock o metal, indipendentemente dai gusti. In diversi momenti ci hanno ricordato i nostrani Klogr, anch’essi fautori di sonorità alternative metal seppur con più esperienza alle spalle, ma va detto che a nostro parere i Noiskin hanno voce in capitolo e sono a parer nostro una ottima realtà da esportare.

Via via che si procedere lungo la tracklist la band fa sfoggio di elementi diversi e vari. Beyond Temptation ci è sembrato, soprattutto nei passaggi strumentali, vicino ad alcuni riff di stampo Dream Theater, ma dobbiamo ammettere che pur essendoci tecnica nella loro ricetta, il quartetto non cede mai alle lusinghe del prog metal, anzi talvolta indurisce anche il suono come in Chapter III con alcuni inserti in growl. Una dose di adrenalina arriva con Bound To My Skin, non solo per i tempi più accelerati ma anche per un suono più sludge metal che ci colpisce e che sicuramente darà i suoi frutti in sede live. Altro momenti che si discosta dal seminato e che fa intuire quanto probabile può essere un’evoluzione musicale di questa band in futuro è Twilight Sleep, un brano che abbraccia l’heavy più crudo, meno patinato ma con una sorta di cori sul finire che ne conferiscono un sapore lugubre, quasi epico. In generale Hold Sway Over è un album che gli appassionati di alternative metal o di metalcore moderno non possono lasciarsi sfuggire.

Autore: Noiskin	Titolo Album: Hold Sway Over
Anno: 2019	Casa Discografica: Tanzan Music
Genere musicale: Alternative Metal	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/noiskinofficial/
Membri band: Luca Taverna – voce Marco Depriori – chitarra Simone Tarenghi – basso Federico Bombardieri – batteria	Tracklist: 1. Noise 2. Hold Sway Over 3. Haze 4. Beyond Temptation 5. Chapter III 6. Bound To My Skin 7. Twilight Sleep 8. Entropy 9. As I Lay Dying 10. The Farewell