Abletobe – Blown

Gli Abletobe si formano nel 2001 a Modena. Oggi escono con il loro Blow prodotto e registrato da Riccardo Pasini allo Studio 73. Già questa premessa è un marchio di garanzia. Per chi conosce il Paso come fonico e produttore sa che la qualità è per lo più indiscussa. Quindi partiamo con un sound ben curato e una produzione che rende giustizia a questo trio. Parliamo in effetti di una band con tre elementi, coesi e amalgamati al meglio. Il suono è ruvido e diretto, ma non mancano sperimentazione, samples e momenti più raffinati. Ad esempio Bad Days ha un intro molto ipnotico che rapisce subito l’attenzione per poi svilupparsi in tutta la sua aggressività per il resto della canzone. La sezione ritmica è davvero notevole cosa che in un trio è essenziale. Le chitarre riescono a tessere riff molto interessanti che fanno da tappeto ad una voce che richiama i grandi dell’alternative. La cosa che risalta è che, pur suonando molto bene, il disco non è iperprodotto e questo fa pensare che la band possa rendere lo stesso sound anche dal vivo senza troppi artefatti.

Se proprio devo andare in fondo e tirare fuori qualche dettaglio da migliorare forse l’attitudine vocale  potrebbe avere un po’ più di mordente e una piccola percentuale di miglioramento sulla pronuncia. Ma parliamo davvero di dettagli. Dico questo perché mi vengono in mente progetti come Chevelle, dove la parte musicale è davvero d’impatto e permette alla voce e alle melodie di sfociare a volte in canoni più mainstream senza perdere l’aggrappo alternative. Nel caso degli Abletobe la parte musicale è davvero interessante e basterebbe davvero poco per vederli nei cartelloni dei festival internazionali. Chiariamoci, a me sono piaciuti anche nella loro dimensione attuale, ma tendo sempre a proiettare i progetti oltre i loro limiti, pretendere di più da loro stessi ed ambire a condividere i backstage con i grandi del genere.

Blown è un disco che esce a 10 anni di distanza dal loro precedente lavoro, spero non abbiano preso dai Tool e che non ci facciano aspettare 12 anni per un altro lavoro. Come al solito, spero di poterli vedere presto dal vivo…appena ci faranno uscire di casa! Bravi.

Autore: Abletobe	Titolo Album: Blown
Anno: 2019	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Alternative Metal	Voto: 8
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/abletobeband
Membri band: Nicola Muzzioli – voce, chitarra, samples Simone Ascari – batteria, samples Filippo Messori – basso	Tracklist: 1. The Craven 2. Bad Days 3. Life 4. War In Us 5. Lady Rev 6. Subcutaneous 7. Storm In 8. Aman 9. Empy Space 10. Secrets (part 1) 11. Secrets (part 2)

Niamh – Supersonic

In questi giorni di quarantena non ci fermiamo nell’ascoltare musica. Oggi mi trovo nelle cuffie i Naimh con il loro Supersonic, un album di alternative electro metalcore. Produzione discreta a livello sonoro. Chitarre con delle belle ritmiche moderne, basso e batteria ben coesi e voce che spazia tra il melodico e parti più aggressive. Personalmente non trovo i tappeti di tastiere ed elettronica troppo inerenti con il resto della musica. Sembrano leggermente “scollati”, non danneggiano di certo la musica ben fatta ma non danno quel qualcosa in più. Salta all’orecchio un remix piazzato come quinta traccia (Psyberian – Hard Trance Remix), dove la parte di elettronica è molto più contestualizzata. Capitolo interessante che potrebbe essere una linea da esplorare e da approfondire per i prossimi lavori. I cambi d’atmosfera danno un tiro al disco molto interessante, l’alternarsi di ritmiche serrate e parti un po’ più sperimentali rendono il disco piacevole all’ascolto e fanno venire voglia di vedere la band dal vivo. Il primo singolo estratto viene presentato con un video registrato in Norvegia, nulla di nuovo come video se non fosse per l’ambientazione che perfettamente si sposa con il genere e descrive il carattere della band. In effetti hanno qualche elemento del nord, tra le parti più violente e i ritornelli più melodici potrebbero essere tranquillamente inseriti in un contesto nord europeo.

Le atmosfere a volte cupe sono travolgenti e le parti violente non lasciano spazio a compromessi. Una di quelle band che se messe in mano ad una produzione internazionale potrebbe fare un salto di qualità davvero interessante. Spero davvero che i ragazzi possano continuare su questa linea con un ulteriore evoluzione sonora e che possano proporre la loro musica al resto d’Europa, potrebbero essere uno dei casi dove, nel loro genere, il made in Italy andrebbe in giro a testa alta.

Autore: Niamh	Titolo Album: Supersonic
Anno: 2019	Casa Discografica: Ghost Record Label
Genere musicale: Alternative Metal, Electro Metalcore	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: https://www.facebook.com/Niamhthedefinitivemetalband/
Membri band: Mike Tom Mateja Simo	Tracklist: 1. Here Comes The Rain 2. Universe 3. Siberian 4. You Can’t Put The Beast Dow 5. Psyberian – Hard Trance Remix 6. Polaroids 7. Sterile And Anaemic 8. Black Metal Boy 9. Heart Corroded, Pain Diluted 10. Something In The Way

Distorted Visions – Born Dead

Born Dead è un disco violento, ben scritto e ben suonato, specie se consideriamo la “giovane” età dei componenti della band (non superiamo i 22 anni). Anche se i grandi dischi della storia sono stati scritti da musicisti paradossalmente giovani, nel nostro Paese non è comune imbattersi in un progetto fatto da ragazzi così giovani, musicalmente maturi e focalizzati su un progetto. È un genere che non rapisce il sottoscritto e per questo fare i complimenti ai Distorted Visions acquista un valore in più. Parliamo di metalcore con qualche sfumatura hardcore e alcuni ritornelli melodici. Certo è tutto nei canoni, nulla spezza gli schemi se non la capacità dei ragazzi di buttarsi in un mercato forse saturo ma con l’attitudine di una band rodata. Basso e batteria solidi, chitarroni potenti, non supertecnici ma sempre efficaci. Ritmiche molto accattivanti che fanno muovere la testa e non solo. Le parti cantate prevedono growl e parti pulite. Il growl è potente e definito, per le parti pulite e melodiche potrebbero dare qualcosa in più per arrivare dritto al pubblico ma in definitiva non è per niente male. La cosa che colpisce è l’efficacia dei pezzi e la sintesi. I pezzi non superano i 3 minuti e mezzo, arrivano al dunque senza mezze misure. Ribadisco, la scrittura è molto nel genere (e i ragazzi vantano in passato collaborazione nel songwriting con Maki dei Lacuna) ma suona comunque abbastanza originale. La produzione sonora non è da grammy ma comunque si difende alla grande in mezzo alle uscite senza filtro che ogni giorno ci propinano. Posso concludere dicendo che non è il genere di cui io vado pazzo ma indubbiamente il disco è ben fatto e i ragazzi stanno tracciando una loro linea ben definita. L’influenza di qualche elemento che possa far diventare ancora più originale il tutto e una naturale crescita musicale dei membri della band renderanno di certo questo progetto qualcosa da proporre in Europa a stretto giro di boa. Complimenti.

Autore: Distorted Visions	Titolo Album: Born Dead
Anno: 2020	Casa Discografica: Autoproduzione
Genere musicale: Hardcore, Metalcore	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/distortedvisionsofficial
Membri band: Davide Dalla Pozza – batteria, voce Emanuele Cicala – chitarra Marco Cicala – voce Tiziano Baruffi – basso	Tracklist: 1. Itrospection 2. Every Time I Die 3. Paranoia 4. Undefined Pain 5. Gore 6. Burn 7. Seventeen 8. 99,9% 9. Disintegration 10. Harakiri 11. Scars 12. Pirority

As I Lay Dying – Shaped By Fire

Tra il precedente Awakened (di cui avevamo parlato a questa pagina) e il successivo Shaped By Fire trascorsero 7 lunghi anni. La pausa fu obbligata a causa dell’arresto del frontman Tim Lambesis accusato di aver commissionato l’omicidio della sua ex moglie: il 19 maggio 2014 infatti fu condannato a 6 anni di prigione, ma uscì a dicembre 2016 grazie ad un sconto di pena. Dopo un primo periodo travagliato con gli altri membri della band, il progetto As I Lay Dying riaccese i motori proprio grazie a Tim che iniziò a scrivere nuovo materiale; ad inizio 2019 la band riprese le attività live, poi giunse un nuovo contratto discografico con la Nuclear Blast e quindi la pubblicazione dell’album il 20 settembre 2019. La curiosità era tantissima, anche grazie all’interessante precedente Awakened: la band aveva ancora qualcosa da dire? L’etichetta discografica fece molto bene a scommettere su di loro perché Shaped By Fire si rivelò una bomba e come da tradizione AILD la qualità ideativa e di scrittura continuò a crescere.

I primi testi urlati da Lambesis, dopo 7 anni di silenzio, sono emblematici: “Have you ever been blinded by the pain?” che poi saranno ripetuti nel ritornello clean, una dichiarazione di intenti ma anche uno sfogo, quasi a giustificare quel suo gesto che lo aveva costretto a stare lontano dalle scene per così tanto tempo. Blinded (questo il brano) suona come un colpo del martello di Thor e la successiva Shaped By Fire confermò la violenza sonora del nuovo marchio della band, esaltando ancora una volta il riffing che da due album a questa parte ci emoziona ancora più di prima. Undertow è il classico brano metalcore che ci si aspetterebbe dagli As I Lay Dying ma con una produzione davvero di alto livello e un chorus con voce pulita che ti afferra e ti obbliga a riascoltarlo decine di volte, mentre Gatekeeper e (in parte) Redefined richiamano lo stile della band di diversi anni prima, di quello più spigoloso e intransigente. Noi preferiamo di gran lunga il nuovo corso, fatto di un sound che non perde un’oncia in potenza ma che ha la cura sonora che merita, chorus dal grande ascolto (Take What’s Left è un altro esempio) e tanta carica adrenalinica.

Un suono compatto e con un ottimo lavoro in fase produttiva, sono questi gli elementi che valorizzano davvero il lavoro di scrittura della band, basta ascoltare brani come Torn Between per renderesene conto: questo è il nuovo sound della band che intende affermarsi come importante realtà del metalcore internazionale. E a nostro parere ha tutte le carte per riuscirci.

Autore: As I Lay Dying	Titolo Album: Shaped By Fire
Anno: 2019	Casa Discografica: Nuclear Blast
Genere musicale: Metalcore	Voto: 8
Tipo: CD	Sito web: http://www.asilaydying.com/
Membri band: Tim Lambesis – voce death Nick Hipa – chitarra Phil Sgrosso – chitarra Josh Gilbert – basso, voce Jordan Mancino – batteria	Tracklist: 1. Burn To Emerge 2. Blinded 3. Shaped By Fire 4. Undertow 5. Torn Between 6. Gatekeeper 7. The Wreckage 8. My Own Grave 9. Take What’s Left 10. Redefined 11. Only After We’ve Fallen 12. The Toll It Takes

Flat Earth Society – Friends Are Temporary, Ego Is Forever

La filosofia (e la rendiamo così un concetto nobile) della terra piatta arriva anche nella musica, o meglio in questa band che la sceglie come moniker, anche se non sappiamo bene se il tutto si ferma proprio al nome o se i membri aderiscano a questo pensiero. Fatto sta che tutta la ricetta degli spagnoli Flat Earth Society intende muoversi su coordinate che vorrebbero crearsi un’identità differenziante rispetto alla scena, puntando loro su un progressive metalcore e ad un mix di numerosi stili. Almeno questo è citato nella loro biografia insieme all’obiettivo che il quartetto si pone: quello di diventare “la band più interessante nella scena”. Noi abbiamo ascoltato con piacere il loro album d’esordio Friends Are Temporary, Ego Is Forever e pur riconoscendo che si tratta di un lavoro interessante e ben fatto, sono lontani dal creare qualcosa di davvero innovativo. Pensavamo infatti di trovarci dinanzi ad una proposta in stile Protest The Hero o Periphery, mentre invece il prog-core citato dai Nostri viene solo inserito in alcuni intermezzi e bridge nel corso dei brani, per il resto i Flat Earth Society sono più una metalcore band a tutti gli effetti, con una davvero alta preparazione tecnica e che adotta la consueta scelta di inserire dei chorus in clena vocal come da scuola Killswitch Engage.

Legfist è una delle tracce che contiene tutti questi ingredienti, mentre CC Chain, soprattutto durante il primo minuto, sembra voler afferrare le radici prog e spingerle di fretta nel sound metalcore, previo poi ricadere nel classico metalcore da copione. Disarray è un ottimo pezzo, in cui davvero la band inserisce partiture particolari, un respiro più ampio che mostra una maturità stilistica di impatto e innalza il valore del loro lavoro. La produzione delle 8 tracce è assolutamente all’altezza dello stile scelto dalla band, molto incentrato sul riffing che sembra assorbire influenze sonore dal djent; buon album quindi Friends Are Temporary, Ego Is Forever ma i ragazzi dovranno inventarsi qualcosa in più per divenire “la band più interessante nella scena”.

Autore: Flat Earth Society	Titolo Album: Friends Are Temporary, Ego Is Forever
Anno: 2020	Casa Discografica: Art Gates Records
Genere musicale: Metalcore, Prog-core	Voto: 7,25
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/flatearthprog
Membri band: Alex Castro – batteria Carlos Gonzalez-Aller – chitarra Jesús Espinosa – basso, voce Daniel Correa – voce growl	Tracklist: 1. Pray 2. Ligma 3. Danko 4. Legfist 5. CC Chain 6. Disarray 7. The Gravity Paradox 8. Tortuga

As I Lay Dying – Awakened

Solitamente i primi album di una band sono più sinceri, più coraggiosi e artisticamente più interessanti. Non è il caso degli As I Lay Dying che, anche se con qualche piccola eccezione lungo il proprio percorso, hanno visto migliorare il livello qualitativo della propria musica nel corso del tempo. A nostro parere ciò è imputabile in parte ad una loro maturazione stilistica ma per un’altra parte ad una sorta di smussamento dei propri angoli spigolosi e acerbi (potremo dire death e thrash metal) degli esordi fino a giungere ad una sorta di avvicinamento al metalcore che in quegli anni sembrava consolidato sul mercato (in stile Killswitch Engage). Così Awakened, ultimo album prima di una lunga pausa dovuta all’arresto del cantante Tim Lambesis, rappresenta davvero un passo avanti nella storia degli As I Lay Dying, un album che mostra un’altra impostazione chitarristica, soprattutto grazie ad una produzione più metalcore, a molti più chorus in clean vocal (scelta più rara nei precedenti lavori) e un amalgama complessiva di più alto livello. Difficile trovare dei brani che spicchino rispetto agli altri, Awakened risulta compatto e ben scritto: l’album inizia con tre tracce una più combattiva dell’altra in cui spicca Resilience, una vera e propria lezione di riffing, come se non bastasse segnaliamo anche Overcome. un’anthem da ripetere in sede live.

Vero che la band non si è mai realmente piegata alle esigenze di mercato, non riconoscendo alcuna forma di commercializzazione ma restando fedele alla propria idea di metalcore; però in Awakened e nel successivo Shaped By Fire avviene un avvicinamento ad un sound maggiormente collaudato a livello internazionale che lancia gli As I Lay Dying (meritevolmente) su di una visibilità ancora più ampia. L’arresto di Lambesis fu una doccia fredda per tutti (compresi i membri della band), profetici i testi dell’ultimo brano di questo album, Tear Out My Eyes: “The storm is coming and I have no choice“. Fu un peccato che il progetto si arrestò, salvo poi riprendersi con l’interessantissimo Shaped By Fire.

Autore: As I Lay Dying	Titolo Album: Awakened
Anno: 2012	Casa Discografica: Metal Blade Records
Genere musicale: Metalcore	Voto: 7,75
Tipo: CD	Sito web: http://www.asilaydying.com/
Membri band: Tim Lambesis – voce death Nick Hipa – chitarra Phil Sgrosso – chitarra, synth in in Wasted Words Josh Gilbert – basso, voce Jordan Mancino – batteria	Tracklist: 1. Cauterize 2. A Greater Foundation 3. Resilience 4. Wasted Words 5. Whispering Silence 6. Overcome 7. No Lungs To Breathe 8. Defender 9. Washed Away 10. My Only Home 11. Tear Out My Eyes

Atena – Drowning Regret & Lungs Filled With Water

La scena metalcore è (ancora) ingolfata di nuove proposte e ognuno cerca (chi più, chi meno) di crearsi una propria identità. Gli Atena ci provano e alcune caratteristiche emergono dal loro nuovo lavoro Drowning Regret & Lungs Filled With Water di recente pubblicazione. Il combo infatti acquisisce una serie di influenze djent, a livello per lo più di riffing, che rendono ancora più austero il proprio sound, offrendo spesso quella sensazione di “muro di suono” privo di compromessi. Inoltre nelle diverse interpretazioni vocali (come tipico del metalcore, non tutte devote al growl) compaiono anche rimandi alla scena americana: ad esempio Let Them Hang In The Halls risente molto del metalcore statunitense, con liriche quasi rappate e radici ancorate nel nu metal, elementi che divengono ancora più forti in Domestic Abuse in cui il featuring con Damien sottolinea maggiormente tali rimandi. Infine la band proviene dal Nord Europa e quindi lontano dai principali palchi metalcore mondiali, il che avrebbe potuto rappresentare un elemento di differenziazione maggiore se gli Atena si fossero distaccati maggiormente da quanto la scena internazionale già ci offre.

Così l’album è un insieme di brani interessanti ed altri meno. Tra i primi citiamo sicuramente Slap, passaggio di gran decisione musicale, fatto di un drumming molto particolare e delle melodie che non prendono il sopravvento nell’incedere djent; in quelli meno affascinanti peschiamo She Wept As I Told Her in cui c’è un uso non corretto delle doppie voci, scelta che avrebbe potuto essere più efficace optando per timbriche (growl vs clean) o tonalità diverse. Nel complesso un buon album di metalcore, non devoto alla velocità a tutti i costi, ma che non sarà ricordato negli anni a meno di una maggiore caratterizzazione futura della proposta della band.

Autore: Atena	Titolo Album: Drowning Regret & Lungs Filled With Water
Anno: 2020	Casa Discografica: Indie Recordings
Genere musicale: Metalcore	Voto: 6,5
Tipo: CD	Sito web: www.facebook.com/atenaofficial
Membri band: Vebjørn Iversen – chitarra Jakob Skogli – voce Ulrik Linstad – basso Fredrik Kåsin – batteria	Tracklist: 1. Intro 2. Born Rotten 3. No Hope For Miscarriage (feat. Jesper Vicencio Gün) 4. Let Them Hang In The Halls (feat. Alex Terrible) 5. Slap 6. +47 3029 7. Domestic Abuse (feat. Damien) 8. She Wept As I Told Her 9. Godforsaken (feat. Joel Holmqvist) 10. Death Is All I Think About 11. Drowning Regret

As I Lay Dying – The Powerless Rise

Gli As I Lay Dying vengono da un periodo davvero positivo: Shadows Are Security prima e An Ocean Between Us dopo, pur senza rappresentare dei capolavori per il genere, avevano fatto lievitare il valore delle azioni a nome della band. La domanda che tutti si ponevano era: si tratta di una progressiva crescita qualivativa della band o quei due album rappresentavano l’apice della loro carriera musicale? Come spesso accade è difficile dare una risposta netta, a nostro parere la band comporrà brani che in qualità supereranno il valore dei due album precedentemente citati, ma questi non sono inclusi in The Powerless Rise. La ricetta è la medesima, metalcore inflessibile, growl costante e continuo, sprazzi di clean vocal per rendere orecchiabili alcuni chorus, un copione a cui gli As I Lay Dying ci hanno da sempre (fatta eccezione del debutto) abituati; probabilmente questo è il punto debole dell’album, discostandosi quasi per niente da quanto il quintetto ci ha proposto negli anni. Inoltre se pensiamo che si tratta della prima volta in cui la line-up resta invariata rispetto al suo precedente album, e quindi l’affiatamento sicuramente maggiore, potete capire quanto ci si aspettava da questo full-lenght.

Le note positive comunque non sono del tutto assenti: Anodyne Sea è sicuramente un brano consigliato che mostra delle aperture da apprezzare, una certa maturità stilistica e una traccia che è tutto tranne che monotona; buona anche Parallels in cui ci sono i prodromi che porteranno alla scrittura di Shaped By Fire e Condemned uno dei momenti più devastanti dell’intero lavoro. Anche in The Powerless Rise la band dimostra di non voler omaggiare il metal estremo delle origini che l’ha influenzata e propone Without Conclusion, un brano che inizia con un piglio death metal per poi approdare al thrash, in pratica come ai vecchi tempi. Gli altri brani sono assolutamente nella media, sia per quanto concerne lo stile degli AILD sia per il metalcore in generale. Un buon album ma non da segnalare all’interno della loro discografia.

Autore: As I Lay Dying	Titolo Album: The Powerless Rise
Anno: 2010	Casa Discografica: Metal Blade Records
Genere musicale: Metalcore	Voto: 6,75
Tipo: CD	Sito web: http://www.asilaydying.com/
Membri band: Tim Lambesis – voce death Nick Hipa – chitarra Phil Sgrosso – chitarra Josh Gilbert – basso, voce Jordan Mancino – batteria	Tracklist: 1. Beyond Our Suffering 2. Anodyne Sea 3. Without Conclusion 4. Parallels 5. The Plague 6. Anger And Apathy 7. Condemned 8. Upside Down Kingdom 9. Vacancy 10. The Only Constant Is Change 11. The Blinding Of False Light

As I Lay Dying – An Ocean Between Us

Due anni e gli As I Lay Dying tornano con un nuovo album, dopo quel Shadows Are Security che era piaciuto al mercato e di cui avevamo parlato a questa pagina. La line-up resta immutata, ad eccezione del basso che viene ora suonato da Josh Gilbert (dei This Endearing, il cui demo era finito nelle mani di Lambesis) ma l’intera band entra in studio per registrare il nuovo An Ocean Between Us, il che rende il lavoro più ricco di idee. Per fortuna la band non perde il suo mordente metalcore e anche con questo nuovo lavoro punta a ritmiche irriverenti e riffing molto serrati: già con il primo singolo, Nothing Left, la violenza sonora è decisa ma con la titletrack salgono le quotazioni (e anche le aspettative sulla restante parte della tracklist) grazie a delle linee vocali (doppie nelle strofe ma sempre in growling) molto curate e un chorus che resta appiccicato in mente grazie alla voce del nuovo entrato Gilbert. Ma anche con le ultime due tracce, Wrath Upon Ouselves e This Is Who We Are, momenti davvero convincenti, i cinque intendono confermare di essere una realtà solida nella scena metalcore.

Gli As I Lay Dying sanno che si trovano nella loro epoca di maggior successo e intuiscono che per cavalcare l’onda del metalcore devono affiancare più clean vocal soprattutto nei ritornelli e così, al fianco di Lambesis per il growl, compaiono diverse voci pulite come quella del bassista nei brani An Ocean Between Us, Forsaken, I Never Wanted, The Sound Of Truth, Wrath Upon Ourselves ma anche quella di Chad Ackerman in An Ocean Between Us e Bury Us All, nonché quelle di Tommy Garcia e Duane Reed in Forsaken. Ciò rende l’album più versatile dei precedenti full-lenght. Il loro legame con il metal più tradizionale emerge ancora una volta e se nei loro precedenti lavori era uscita fuori una vena death metal più evidente, in questo An Ocean Between US è tempo di thrash metal: il primo esercizio si intitola Withing Destruction ed è una estrema thrash metal song, il secondo è Comfort Betrays e presenta accanto ad un riffing molto thrash un drumming ben più incisivo che non tradisce le radici metalcore. A parer nostro c’è però un brano che rappresenta il forte distacco rispetto agli acerbi AILD degli esordi, tutto chitarra sporca e violenza sonora, e questo passaggio si chiama I Never Wanted, un brano decisamente più maturo in cui la velocità non prende il sopravvento e la mente sa meglio come esprimersi.

Gli As I Lay Dying con questo album dimostrano appunto la loro maturità. Non aggiungono molto alla scena ma il loro stile guadagna in consistenza e determinazione. E il risultato finale è decisamente positivo.

Autore: As I Lay Dying	Titolo Album: An Ocean Between Us
Anno: 2007	Casa Discografica: Metal Blade Records
Genere musicale: Metalcore	Voto: 7,5
Tipo: CD	Sito web: http://www.asilaydying.com/
Membri band: Tim Lambesis – voce death Nick Hipa – chitarra Phil Sgrosso – chitarra Josh Gilbert – basso, voce Jordan Mancino – batteria	Tracklist: 1. Separation 2. Nothing Left 3. An Ocean Between Us 4. Within Destruction 5. Forsaken 6. Comfort Betrays 7. I Never Wanted 8. Bury Us All 9. The Sound Of Truth 10. Departed 11. Wrath Upon Ourselves 12. This Is Who We Are

As I Lay Dying – Shadows Are Security

Fu da Shadows Are Security che le quotazioni degli As I Lay Dying iniziarono a salire, non a caso questo fu il primo album ad entrare nella Billboard 200. La coppia Lambesis/Mancino cambia ancora la line-up e stavolta la formazione subisce una radicale trasformazione: dentro due nuovi chitarristi, Nick Hipa e Phil Sgrosso, e un bassista, Clint Norris, che si occuperà anche delle clean vocal. Nonostante ciò il sound della band non cambiò, il metalcore imperrante la fa sempre da padrone, con un growl sempre ruvido quello di Lambesis (a volte è difficile seguire le sue parole anche con i testi dinanzi) e una produzione anche in questo caso non eccelsa. Gli As I Lay Dying procedono per piccoli gradini, si tengono fermi sulla loro impostazione musicale, sempre figlia del death metal (ascoltare Reflection) e rivolta al metalcore meno laccato; ciò su cui non intendono mollare la presa è l’intransigenza ritmica e la devastante portata metal di cui sono artefici. I momenti più duri sono sicuramente Empty Hearts, una traccia con un incedere assolutamente distruttivo, Repeating Yesterday che al netto delle parti vocali possiede dei momenti di metal estremo unici anche per la band stessa, Control Is Dead con il suo impatto fortemente thrash.

Anche in questo album, come nel precedente, le parti vocali in clean sono in minoranza (a differenza dei colleghi Killswitch Engage che nel 2005 ne facevano già un marchio di fabbrica), ma vengono inserite in alcuni dei brani più convincenti dell’album, parliamo di Confined, The Darkest Nights e Through Struggle, scelta che aggiunge sale alla proposta. In conclusione possiamo confermare che l’esplosiva coppia Lambesis/Mancino tiene ancora le redini del progetto, senza permettere che i nuovi entrati apportino davvero novità sostanziali al sound. A nostro parere ciò è un peccato ma il mercato apprezzerà Shadows Are Security e probabilmente li convincerà che questa era la strada giusta.

Autore: As I Lay Dying	Titolo Album: Shadows Are Security
Anno: 2005	Casa Discografica: Metal Blade Records
Genere musicale: Metalcore	Voto: 7
Tipo: CD	Sito web: http://www.asilaydying.com/
Membri band: Tim Lambesis – voce death Nick Hipa – chitarra Phil Sgrosso – chitarra Clint Norris – basso, voce melodica Jordan Mancino – batteria	Tracklist: 1. Meaning In Tragedy 2. Confined 3. Losing Sight 4. The Darkest Nights 5. Empty Hearts 6. Reflection 7. Repeating Yesterday 8. Through Struggle 9. The Truth Of My Perception 10. Control Is Dead (feat. Dan Weyandt) 11. Morning Waits 12. Illusions